L'œil de Doornink pour le design et ses liens étroits avec le monde de la mode sont évidents, ainsi que sa fascination pour les maîtres italiens et hollandais. Ger Doornink cadre la femme sur deux axes, marque le centre expressif du portrait puis peint. Il maquille les contours des yeux comme des masques de fées et peint les lèvres comme un décorateur hollywoodien. Il en résulte des profils baignés d'éternité, comme un millésime du futur, coupés de l'air en gris, sépia ou noir et blanc avec des touches de couleurs audacieuses. Le peintre, illustrateur et photographe a passé plusieurs années à Tokyo, Milan et maintenant Amsterdam, et ce mélange est clairement visible dans ses quasi-geishas prêtes à défiler. Un maître de l'instantané, du geste féminin, de la coloration du passé et de l'effacement du futur, comme si le négatif ne se révélait pas, mais avait une révélation. Quelque chose de magique se transmet de l'œil de Doornink au nôtre, à travers un code qui transpire à la fois modernité, sensibilité, délicatesse et force. Il y a des couleurs invisibles que Ger Doornink rend visibles et fixe, qui ne sont soulignées que par un flash de lumière approprié. C'est pourquoi son œuvre, bien que contemporaine, semble avoir toujours existé. Dans cette exposition, Villa del Arte Galleries a sélectionné les œuvres d'art originales les plus fascinantes de Doornink pour développer des éditions limitées de 50 sur papier Hahnemühle German Etching.