Shahram Nabati

Shahram Nabati nació en 1974, es decir, cinco años antes de la revolución iraní de 1979; revolución política, social y cultural, hecho inmediatamente seguido por el cataclismo que fue la guerra con Irak de 1980 a 1988. Son los años de la niñez y adolescencia de quien quiere, en las peores condiciones, convertirse en artista; contra un entorno familiar probado por la recesión económica, en un nuevo sistema sociocultural que revisa todos los códigos que regulaban el Irán imperial. En condiciones económicas catastróficas (el esfuerzo bélico priva a Irán de casi todo), en una sociedad que ya no concede a la modernidad artística lo que había conquistado con una dura lucha a lo largo del siglo XX, el artista iraní debe vivir más o menos escondido. Después de cuatro años de revolución cultural que llevaron al cierre de universidades, el de muchos museos y casi todos los centros culturales y lugares artísticos, el arte iraní se dedica, en la esfera pública, a la representación de la guerra y a la publicidad de la revolución religiosa. . Ya no hay lugar en el arte para el cuerpo humano, si no en forma de martirizado, herido, destruido. No más lugar visible para el cuerpo femenino, constreñido por los nuevos códigos a estar oculto a la vista. El arte iraní, en casi todas sus formas (excepto quizás la caligrafía) se retrae, se encoge, se calla. Es en estas condiciones, que empujan a muchos artistas iraníes al silencio o al exilio, que el joven Shahram Nabati decide seguir a discreción la enseñanza de un maestro de pintura (1986-1991) y que a través de la copia de los viejos maestros hizo su obra. primera iniciación. Aujourd'hui encore, après plus de deux décennies, on peut lire dans la sûreté de son trait de pinceau, dans sa maîtrise de la couleur, l'expérience acquise dans ces centaines de chefs-d'œuvre copiés à la manière des grands maîtres del pasado. El joven artista vivirá diez años de esta producción que las galerías venden en el mercado privado en Irán y en el extranjero. 2 Shahram Nabati comienza, como muchos, por la imitación, con un enfoque realista de la representación artística. No sin dificultad, pero gracias a la creación de universidades islámicas independientes, siguió durante dos años los cursos de la Facultad de Bellas Artes (1996-8). A la experiencia práctica, une la teoría. Pero, a pesar de la relativa relajación de la política cultural en Irán durante los años de Rafsanjani y Khatami, Shahram Nabati pronto alcanzó los límites del sistema cultural iraní. 3 Es en la representación del cuerpo donde Shahram Nabati afronta su principal desafío artístico y al mismo tiempo existencial. Tendu entre le réel qui ne peut plus le satisfaire et une abstraction que son milieu socioculturel est peu capable de comprendre et d'accepter, le corps est le champ qui naturellement s'impose à l'artiste comme la seule traversée possible, la seule échappée precioso. Pero este saludable descubrimiento es también el que impulsará al artista fuera de sí mismo, de su país, de su cultura, por los caminos de la emigración. A partir de la década de 2000, Shahram Nabati tendrá que volver a aprender a vivir tanto como a crear; aprender los códigos: lingüístico, social, cultural, formal, estilístico… Toda una historia por reconstruir. Esto es a lo que se ha aplicado con la energía y el coraje de la desesperación hasta hoy. Si bien la obra que con paciencia ha construido durante quince años sigue siendo confidencial a nivel nacional e internacional, ya ha sido reconocida y no hay duda de que tarde o temprano hará su aparición entre los grandes galeristas y en el ámbito internacional. ferias. 4 Si es un rasgo característico de la obra de Shahram Nabati, toma forma en el gesto y el color. Sin duda, es en la intersección del movimiento y el cromatismo donde debemos leer el mensaje de esta obra que constantemente equilibra la abstracción y la corporalidad. El color no es un fenómeno estático sino, al contrario, ondulatorio y vibrante. Los colores van y vienen en el gesto que los proyecta sobre el lienzo, en un momento concreto de la vida del artista, según unas “emociones” muy particulares. Probablemente sea necesario buscar muy lejos el origen de estos movimientos, miles de kilómetros en el Este, que fue necesario recorrer, física y mentalmente, desde Irán a Europa; espacio mental que, sin duda, la mente del artista no ha dejado de viajar de ida y vuelta desde hace más de una década. Este movimiento de color se puede observar fácilmente en cientos de pinturas realizadas desde la década de 2000. De una exposición a otra, los colores oscuros se aclaran o, a veces, se oscurecen aún más; el negro da paso al blanco, el amarillo y el ocre al azul, el verde y el rojo. Todo un simbolismo cromático se configura o se mueve en el gesto del brazo. Y la mano designa el punto focal por donde debe pasar la luz, por donde debe escapar, cómo capturarla, seguirla para que finalmente se capte el significado. El arte de Shahram Nabati está íntegramente contenido en este gesto, en esta efusión, y este objetivo