Geoide #1 and #3 Diptych, 2019

Fredy Saul Serrano  

De la serie Geoide. Objeto escultórico de poliuretano y pintura acrílica, decorado con elementos de parafina y cuentas de plástico fijadas con alfileres, encapsulado en cúpulas de vidrio y base de madera. Dimensiones totales: 11,8 cm de alto x 15,7 cm de profundidad. Dimensiones individuales: 11,8 cm de alto x 7,8 cm de profundidad. Firmado en la base. Pieza única.

La obra es un modelo de tres estados de un cuerpo inorgánico, comenzando con una formación rocosa negra de aspecto extraterrestre, que se despliega gradualmente a medida que evoluciona, revelando su contenido como un cristal blanquecino con propiedades desconocidas. La obra artística de Serrano se centra en el interés por explorar su territorio y su representación. En los últimos años, se ha centrado en las ciencias naturales como objeto de estudio para su investigación y creación, buscando establecer conexiones entre los eventos recordados y otras ficciones en su imaginación. Esta línea de trabajo surge de las investigaciones que ha realizado en un territorio llamado Laguna, cuyo significado se expande en sinónimos y/u otras definiciones de la palabra —por ejemplo, al hablar de una "brecha mental"— que se traducen en las metáforas visuales de este lugar, construidas a partir de recuerdos de infancia.

Esta obra presenta una impactante yuxtaposición de forma y color, encapsulada en dos cúpulas de cristal. A la izquierda, un objeto oscuro y texturizado emana un aura enigmática; su superficie rugosa y orgánica contrasta dramáticamente con su confinamiento transparente. Sus tonos profundos y sombríos evocan nociones de misterio e intensidad. Junto a ella, la cúpula derecha alberga una forma radicalmente diferente: una pieza lisa y blanca prístina que se presenta serena y minimalista. Este juego de luz y oscuridad, rugosidad y suavidad, invita a la reflexión sobre la dualidad y el equilibrio. Las bases de madera asientan las piezas, aportando una calidez terrosa que armoniza con la modernidad del cristal. Esta composición invita al espectador a reflexionar sobre la relación entre los contrastes, creando un espacio contemplativo visual e intelectualmente atractivo.