Thandiwe Muriu

Nacida y criada en Nairobi, Kenia, Thandiwe descubrió la fotografía a la edad de 14 años, experimentando con la vieja cámara Nikon de su padre. Autodidacta, se sumergió en libros y tutoriales en vídeo, aprendiendo de todos los recursos que pudo encontrar, ya que Kenia no tenía una escuela de fotografía oficial. A los 17 años empezó a trabajar profesionalmente y a los 23 años realizó su primera campaña publicitaria en solitario. En 2019, estaba fotografiando campañas para algunas de las empresas más importantes de África Oriental.

En 2024, el trabajo de Thandiwe Muriu ganó mayor prominencia con su colaboración en el prestigioso Calendario Lavazza, mostrando su perspectiva artística única. También participó en importantes exposiciones internacionales, incluidas Paris Photo 2024 y 1-54 Londres, donde sus vibrantes retratos, llenos de cultura, cautivaron al público mundial. Las exposiciones recientes de Muriu reflejan su creciente influencia en el mundo de la fotografía contemporánea, consolidando su lugar como una figura clave en la exploración de la identidad y la cultura a través de las artes visuales. Además, su trabajo fue presentado en la exposición "WAX" en el Musée de l'Homme de París, organizada en colaboración con la 193 Gallery, reforzando así su posición en la escena de la fotografía contemporánea. Las recientes exposiciones de Muriu reflejan su creciente influencia en el mundo de la fotografía contemporánea, confirmando su estatus como una figura clave en la exploración de la identidad y la cultura a través de las artes visuales.

Como la única mujer que trabaja en la industria de la fotografía publicitaria dominada por hombres en Kenia, Thandiwe se ha enfrentado repetidamente a preguntas relacionadas con el papel de la mujer en la sociedad, el lugar de la tradición y su propia percepción de sí misma. Estas experiencias inspiraron su primer trabajo, la serie Camo, un proyecto de reflexión cultural. Camo fue el catalizador que la empujó a traspasar los límites de su fotografía, llevándola a un viaje artístico profundamente personal.

El trabajo de Thandiwe Muriu muestra la combinación única de textiles vibrantes, prácticas culturales e ideologías de belleza de África. Creando ilusiones surrealistas que no son manipulaciones digitales sino pura fotografía, confronta cuestiones relacionadas con la identidad y la autopercepción mientras busca redefinir el empoderamiento femenino a través de la aplicación de materiales que ella elige, como telas y artículos domésticos comunes.

Thandiwe Muriu es un artista con una formación muy atípica. Comenzó su carrera artística hace sólo tres años y, sin embargo, sus obras ya están presentes en muchas grandes colecciones públicas y privadas, entre ellas: Fundación Gandur en Suiza, Colección UHODA en Bélgica, Colección de Arte Africano Contemporáneo Pigozzi, Colección Carla y Pieter Schulting y Colección Allure. en Suiza, así como la Colección Joy Simmons, el Museo Hood y la Fundación Eleanor Crook en Estados Unidos. Además, muchos miembros de la junta directiva de varios museos (incluidos Moma, Tate, V&A y Pérez) han comprado sus obras.