Die Art Design Project Gallery freut sich, ihre neuen Ausstellungen ankündigen zu können:

Virtuelle Ausstellung: Vom Traditionellen zum Zeitgenössischen: Fotografien Mai 2023 - Juli 2023.
Galerie-Ausstellung: Frühjahr 2023 Kunstgalerie-Installation.


Für unsere neueste virtuelle Kunstausstellung "Vom Traditionellen zum Zeitgenössischen: Photographs". The Art Design Project ist stolz darauf, eine Auswahl von Farbfotografien in limitierter Auflage von vier außergewöhnlichen Künstlern zu kuratieren, die alle in unserer Galerie vertreten sind. Ziel ist es, den Betrachter zu fesseln und die wahre Leidenschaft dieser Künstler hervorzuheben. Viel Spaß!

Michael James O'Brien ist Fotograf, Lehrer, Kurator, Dichter und Aktivist und lebt derzeit in Atlanta, GA. Er hatte Einzelausstellungen in New York, Paris, Peking, Hongkong, Antwerpen, Istanbul, Liverpool und Savannah, GA, und hat in der ständigen Sammlung der National Portrait Gallery in London gearbeitet. Seine Arbeiten wurden in Publikationen wie Rolling Stone, Vogue UK, The New Yorker, GQ, Eyemazing, Black & White Photography UK, The Guardian, The Financial Times und vielen anderen veröffentlicht. Er war Chefredakteur von Verbal Abuse, dem Magazin für Poesie, und Redakteur beim Departures Magazine.

Sein Buch Girlfriend; Men, Women, and Drag, mit einem Text von Holly Brubach, wurde im Jahr 2000 von Random House auf Englisch, Französisch und Japanisch veröffentlicht. Von 1900 bis 2000 machte er die gesamte Standfotografie für Matthew Barney's. Drawing Restraint 7 sowie Cremaster 1,2,4 & 5, die weltweit ausgestellt wurden. Über 20 Jahre lang war O'Brien Mitglied von ACTUP sowie ehrenamtlich für GMHC und Terrence Higgins Trust UK tätig. Er war Mitproduzent des Love Ball in NYC und Paris, der im Laufe der Jahre mehr als 3 Millionen Dollar für Menschen mit HIV/AIDS einbrachte.

In den Jahren 2011-12 war er Kreativdirektor für DAA/Designers Against Aids und produzierte 2013 die Live Positive-Kampagne für die flämische HIV-Aufklärungsorganisation SENSOA.
O'Brien lebt in Atlanta, wo er den Lehrstuhl für Fotografie am Savannah College of Art and Design/SCAD innehat. Derzeit ist er Vorsitzender des Beirats von Atlanta Celebrates Photography.

Zoltan Gerliczki wurde 1971 in Nyíregyházain, Ungarn, geboren und wuchs während des ungarischen kommunistischen Regimes in einem Budapester Waisenhaus auf. Er ist Filmemacher, Maler und Computerkünstler und arbeitet derzeit als Grafikdesigner in Antwerpen, London, Paris und New York. Als Grafikdesigner und Postproduktionskünstler hat er für verschiedene Publikationen gearbeitet, darunter Elle Décor, House Beautiful, Zoo Magazine, Io Donna, Departures (USA), Cosmopolitan (Frankreich), Paris Review, Travel & Leisure und The Guardian UK. Auf kommerzieller Ebene war er unter anderem für Thierry Mugler, Christian Lacroix, Illy und L'Artisan Parfumeur Paris tätig. Gerliczki entwickelt sich zu einem vollendeten Künstler, der die Grenzen zwischen den verschiedenen Medien, in denen er arbeitet, überschreitet.

Dora Franco begann ihre künstlerische Laufbahn als Fotomodell in ihrem Heimatland Kolumbien, eine Arbeit, die sie in Europa und New York fortsetzte, wo sie unter anderem für Künstler wie Salvador Dalí und Richard Avedon posierte. Ihr Interesse an der Kunst führte sie zu einem Studium der Schönen Künste an der Universidad de Los Andes in Bogotá und am Art Institute of San Francisco, wo sie ihre Karriere als Mode-, Schönheits- und Innenarchitekturfotografin begann. Francos Arbeiten wurden in Hello, Vogue Spain, Harper's Bazaar, Vanidades und vielen anderen Publikationen veröffentlicht. Zwei ihrer Fotografien sind Teil der ständigen Sammlung des Nationalmuseums von Kolumbien.

Ying Chen wurde in Tokio, Japan, als Tochter chinesischer Eltern geboren, die in Japan leben. Sie wuchs in Japan auf und verbrachte ihre frühe Kindheit bis zum Alter von sieben Jahren in Japan, danach verbrachte sie ihre Jugend in China. Jetzt hat Chen ihren Bachelor-Abschluss an der SCAD gemacht und ist derzeit in der SCAD-Abteilung für graduierte Fotografen eingeschrieben. Seit 2018 liegt ihr Schwerpunkt auf Fotocollagen. Mit einer Sammlung von Fotos, die sie zu einem bestimmten Thema auswählt, möchte Chen ihren Gemütszustand in einem dekonstruierten, aber vollständigen Bild vermitteln.