Hope - Pharrell Williams. Photograph intervened by the artists., 2017
Cristian Hunter   Aufstrebende Künstler

Fotografien : Schwarzweiss-Druck, Pigmentdruck, Mischtechnik · 58.4 x 48.3 x 0.3 cm 23 x 19 x 0.1 inch

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Über das Kunstwerk

Typ

Fotografien : Einzigartiges Kunstwerk

Zustand

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Kunstwerk unterzeichnet

Abmessungen ( cm • inch )

58.4 x 48.3 x 0.3 cm 23 x 19 x 0.1 inch Höhe × Breite × Tiefe

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Beschreibung

Dieses Kunstwerk wurde vom Künstlerduo Hunter & Gatti (2010–2023) geschaffen. Diese Werke sind Teil des von Cristian Hunter verwalteten und ausgestellten Archivs. Die Technik des Künstlers besteht aus der Verwendung von zwei Abzügen: Der erste Abzug ist die Originalfotografie und der zweite Abzug ist eine verschwommene Version des Bildes, die auf Glas gedruckt wurde. Die Glasversion des Bildes wird mit einem Eisenwerkzeug zertrümmert, um den Bruch zu kontrollieren. Die Künstler haben die Glasteile auf das Originalbild geklebt, wodurch ein unscharfer Effekt entsteht. Die Künstler erforschen die unendlichen Möglichkeiten der Transformation noch weiter, indem sie etwas so Temporäres wie ein Mode-Editorial in etwas völlig anderes und Originelles verwandeln; ein einzigartiges Kunstwerk. In dieser Serie mit dem Titel „BLUE“ hinterfragen sie die Modefotografiebranche immer wieder, indem sie ihren Bildern eine neue visuelle Identität verleihen und sie von ihrem Ursprung entfernen, als Vehikel zum Testen von Ideen und als eine Form der Befragung des kreativen Prozesses selbst. Cristian Hunters Arbeit geht von dieser Überzeugung aus. Seine Fotografien – entstanden im Laufe einer soliden internationalen Karriere – sind keine bloßen Dokumente, sondern eröffnen neue Dimensionen der Fotografie, in denen Malerei, Textur und Gestik neue Bedeutungsdimensionen eröffnen. Hunter erforscht, wie sich die Bedeutung eines Bildes im Laufe der Zeit verändern kann – wie Kontext, Erinnerung und manuelle Eingriffe das einst Festgehaltene in etwas neu Enthülltes verwandeln können. Jedes Werk ist eine Einladung, noch einmal hinzuschauen und zu entdecken, was hinter dem Sichtbaren liegt. Geleitet von der Prämisse „Nichts bleibt stehen“, arbeitet er mit seinem persönlichen Archiv, interpretiert es neu, erweckt einst Gelebtes zu neuem Leben und durchbricht den linearen Fluss zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Seine Linse hat namhafte Persönlichkeiten wie Pharrell Williams, Penélope Cruz, Jennifer Lopez, Ewan McGregor, Lalisa Manoban, Adria Arjona und Bruno Mars eingefangen, um nur einige zu nennen. Doch sein Fokus geht über die Porträtfotografie hinaus – was ihn wirklich interessiert, ist, was bleibt, wenn das Bild nicht mehr wörtlich ist, sondern als lebendiges Objekt erscheint. Sein aktuelles Werk umfasst sowohl neue Arbeiten als auch ausgewählte Kunstwerke aus dem künstlerischen Nachlass von Hunter & Gatti, dessen Leitung er nun innehat. Diese werden ordnungsgemäß als „von Hunter & Gatti erstellt“ gekennzeichnet, zusammen mit seiner persönlichen Praxis präsentiert und stellen einen Dialog zwischen Geschichte, Transformation und zeitgenössischem Blick her. Seine Arbeiten wurden in Städten wie Barcelona, New York und Miami ausgestellt und spiegeln eine visuelle Praxis wider, die auf Erfahrung, Erkundung und kontinuierlicher Entwicklung beruht. Aus der Blue-Serie. Gemischte Medien auf Archivpigmentdruck. Unikat. Ungerahmt.

Ikonen

Porträt

Schwarz und weiß

figurativ

Sänger

Farben

Ästhetisch

Pharrell Williams

Gesichte

Dunkelblau

Cristian Hunter, Hope - Pharrell Williams. Photograph intervened by the artists.
Spanien  • 1974
55 anhänger

Präsentation

Cristian Hunter. 1974 Barcelona, Spanien

Fotograf und bildender Künstler

Die Arbeit von Cristian Hunter basiert auf dieser Überzeugung. Seine Fotografien, die er im Laufe seiner internationalen Karriere geschaffen hat, sind nicht bloße Dokumente, sondern eröffnen neue Bereiche, in denen Malerei, Textur und Gestik der Fotografie neue Bedeutungsdimensionen verleihen.

Hunter erforscht, wie sich die Bedeutung eines Bildes im Laufe der Zeit verändert – wie Kontext, Erinnerung und manuelle Eingriffe das einst Festgehaltene in etwas Neues verwandeln. Jedes Werk ist eine Einladung, noch einmal hinzuschauen und zu entdecken, was hinter dem Sichtbaren liegt. Geleitet von der Prämisse „Nichts bleibt stehen“, arbeitet er mit seinem persönlichen Archiv, interpretiert es neu, erweckt das einst Gelebte zu neuem Leben und durchbricht den linearen Fluss zwischen Vergangenheit und Gegenwart.

Mit seiner Linse hat er bekannte Persönlichkeiten wie Pharrell Williams, Penélope Cruz, Jennifer Lopez, Ewan McGregor, Lalisa Manoban, Adria Arjona und Bruno Mars eingefangen. Doch sein Fokus geht über die Porträtfotografie hinaus – was ihn wirklich interessiert, ist, was übrig bleibt, wenn das Bild nicht mehr wörtlich ist, sondern als lebendiges Objekt erscheint.

Sein aktuelles Werk umfasst sowohl neue Arbeiten als auch ausgewählte Kunstwerke aus dem künstlerischen Nachlass von Hunter & Gatti, dessen Leitung er nun innehat. Diese werden als „von Hunter & Gatti geschaffen“ gekennzeichnet und neben seiner persönlichen Arbeit präsentiert. Sie stellen einen Dialog zwischen Geschichte, Transformation und zeitgenössischer Sichtweise her.

Seine Arbeiten wurden in Städten wie Barcelona, New York und Miami ausgestellt und spiegeln eine visuelle Praxis wider, die auf Erfahrung, Erkundung und kontinuierlicher Weiterentwicklung beruht.

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