Monochrome Art – Relief of a Coexistence, 2024

Natalie Truchsess  

Aus der dokumentarischen Fotografie beginnt meine Arbeit immer mit etwas, das mich fesselt – Pflanzen, Alltagsgegenstände, Orte oder Situationen, die meine Aufmerksamkeit erregen. Im Laufe der Jahre hat sich meine visuelle Sprache zunehmend hin zur Abstraktion entwickelt. Meine Fotografien entstehen in einem relationalen Raum, in dem sich verschiedene Realitäten treffen. Verschiedene fotografische Ansätze geben mir unterschiedliche Möglichkeiten, diese intermediären Räume zu erkunden und mit der vielschichtigen Natur der Welt zu interagieren.

Mit der Intentionellen Kamerabewegung (ICM) erforsche ich nicht nur einen Ort, sondern auch seine Atmosphäre oder den Genius loci. Aus diesem Grund habe ich Remodel par Mouvement de Caméra (RCM) entwickelt, meine eigene Technik, mit der die erkennbare Form eines Motivs durch eine multidirektionale Kamerabewegung aufgelöst wird. Diese Werke bilden die Grundlage dessen, was ich die Lyrische Fotografische Abstraktion nenne.

In meinen Emergographien erforsche ich eine andere Art von Zwischenraum, der aus der Beziehung zwischen meiner Wahrnehmung, etwas, das mich fesselt, und den Möglichkeiten der Kamera entsteht. Ich kann die Bedingungen schaffen, genau hinschauen und auf das reagieren, was erscheint, aber ich kann das Ergebnis nicht vollständig bestimmen. Das resultierende Bild entwickelt oft eine eigene Identität.

Meine Arbeit hat zahlreiche internationale Fotoprämien erhalten, darunter den 1. Preis bei den FAPA Art Photography Awards, den 3. Preis bei den IPA International Photography Awards und den MONOVISIONS Photography Awards, sowie Silber- und Bronzeprämien bei BIFA, PX3 und TIFA.