Gimme a smile, 2022

Jacqueline Doyle Allison  

Künstler-Statement:

Durch meine Bilder möchte ich meine Freude und mein Glück darüber vermitteln, am Leben zu sein, nachdem ich eine lebensbedrohliche Krankheit überstanden habe. Es ist mir sehr wichtig, Lebensfreude auszudrücken und die Freiheit und das Wunder eines neuen Wohlgefühls hervorzurufen, sowie Inspiration und Hoffnung zu bieten.

Ich erstelle Kunst in Serien, um ein Thema vollständiger zu erforschen. Ich beginne mit einer Texturschicht, indem ich ausdrucksstarke Markierungen auf der Leinwand mache, und trage dann Acrylfarbe in einzelnen Schichten auf. Ich verwende eine Vielzahl von Pinseln, Flaschen, Schwämmen und anderen Werkzeugen, um kräftige Farbkombinationen und lebendige Muster zu malen. Diese Methode bietet lustige Überraschungen, wenn spontane Interaktionen einzigartige Kompositionen bilden.

Wenn ich schließlich das Vergnügen und die Freude erlebe, die ich der Welt mitteilen möchte, weiß ich, dass das Gemälde fertig ist.

Ausbildung:

2014 Nonobjective Composition Workshop, mit dem Künstler Steven Aimone, Atlanta, GA
2009-2014 Mentorenprogramm mit der Künstlerin Laurence Holden, Atlanta, GA
1998-2010 Laufendes Studium in Malerei, Zeichnen und Mischtechnik bei der Künstlerin Chery Baird, Spruill Center for the Arts, Dunwoody, GA
1982 Bachelor of Science mit Schwerpunkt Grafikdesign und Nebenfach Bildende Kunst, Middle Tennessee State University, Murfreesboro, TN

Auszeichnungen & Auszeichnungen:

2018 Distinguished Artist Award, ArtAscent Magazine
Lobende Erwähnung, Abstracts Exhibition, Contemporary Art Room Online Gallery
All Women Exhibition, Light Space & Time Gallery, Special Merit Award
2016 Abstracts Exhibition, Light Space & Time Gallery, Special Merit Award
Publisher's Choice Award, Art & Beyond-Magazin
2015 UNESCO-Lehrstuhl für Bioethik und Menschenrechte, Bioethik-Kunstwettbewerb – Express the Gift of Healing: Body, Mind & Spirit, Finalist Award
All Women Exhibition, Light Space & Time Gallery, Special Merit Award
Abstracts Exhibition, Light, Space & Time Gallery, Special Recognition Award
2014 Art & Beyond Magazine Cover Award
2009 Abstract Exposure Jurierter Online-Wettbewerb, Merit Award

Ausstellungen:

2018 Still Point X, Shanti Arts Still Point Galerie
Manhattan Arts International, Heilende Kraft der Kunst, Jubiläumsausstellung
Full Circle 2-First Anniversary Exhibition, Markay Gallery, Marietta, GA Luminary, Markay Gallery, Marietta, GA
2017 Full Circle, Eröffnungsausstellung, Markay Gallery, Marietta, GA
Rosenausstellung, Markay Gallery, Marietta, GA
GEM-Ausstellung, Markay Gallery, Marietta, GA
2016 Ausstellung, Artists of Big Canoe, Bowen Center for the Arts, Dawsonville, GA
2015 Visionen, Main Street Gallery, Historic Acworth, GA
Hypnotisiert, Artevaggio Fine Art Gallery, Duluth, GA
Weitere Geschichten, die wir erzählen, The Rectory, Historic Norcross, GA
2014 Georgia Artists: A Juried Exhibit, Abernathy Arts Center, Sandy Springs, GA
2013 Die Geschäfte, die wir erzählen, Galerie gesehen, Decatur, GA
2012 Die Schnitzeljagd, Aiken Center for the Arts, Aiken, SC
2011 Vor dem ersten Schnitt, Ferst Center for the Arts, Atlanta, GA
2010 Southeastern Juried Mixed Media/Collage Exhibit, Gallery at Paper Mill, Marietta, GA
Welt der Kunst, Artist Haven Gallery, Ft Lauderdale, FL
Farbwechsel, Jack Art Gallery, Atlanta, GA
2009 Eröffnungsausstellung, Art Raw Gallery, New York City, NY
Heilige Symbole, Einladungsausstellung, Oak Ridge Art Center, Oak Ridge, TN
Träumen auf der Suche nach Erinnerungen, Caladan Gallery, Cambridge, MA
Collage im Q, Quinlan Visual Arts Center, Gainesville, GA
2008 ROT, Kunstgalerie, Georgia Perimeter College, Clarkston, GA
Drawn, eine Mixed-Media-Zeichnungsausstellung, Limelight Gallery, Atlanta, GA
2007 Fußabdrücke, Temple Gallery, Decatur, GA
2006 The Shape of Things, Forum im Defoor Center, Atlanta, GA

Künstlerische Einflüsse:

Ich betrachte mich als Maler des abstrakten Expressionismus und jedes meiner Acrylbilder ist ein visuelles Tagebuch, das durch Schichten von Farbe, Textur und Markierung entsteht. Ich arbeite spontan und lasse jede Schicht trocknen, bevor ich die nächste Schicht auftrage; ein Prozess, der dem Gemälde Zeit gibt, mit mir darüber zu „sprechen“, was als Nächstes kommt. Expressionistische Zeichen werden intuitiv gemalt, und ich liebe den Eindruck, den sie von Schrift oder Graffiti erwecken. Meine Arbeiten entstehen in Serien und ich versuche, 3- 4 Serien von 6-10 Gemälden pro Jahr; alle mit einem positiven oder erhebenden Thema