Ayanmo (Fate), 2023

Abiola Olabamiji  

Yorùbá sagt: „Ayànmọ ni kádàrá“. Alles, was Teil von mir geworden ist, ist im Voraus festgelegtes „SCHICKSAL“, und das ist es, was mich zu meinem Höhepunkt führen wird. Also nehme ich meine Vergangenheit und das, was kommt, mit Stolz an.

Versandverfahren

Der Versand erfolgt in einer gut geschützten Röhre aus Nigeria.

Bei diesem Werk handelt es sich um ein Unikat und nicht um einen Druck oder eine sonstige Kopie.

Begleitet von einem Echtheitszertifikat (ausgestellt von der Galerie)

Über den Künstler

Abiola wurde 1992 in Odo-ona Elewe, Ibadan, Nigeria, geboren. Er wurde von Herrn Tope Fatunmbi in der Topfat Art Gallery, Adamasingba, Ibadan, Nigeria, ausgebildet und betreut. Chuck Close inspiriert Abiola sehr. Er begann seine professionelle Praxis im Jahr 2021. Nachdem er verschiedene kreative Medien gründlich erkundet hatte, entdeckte er seine Leidenschaft für die Darstellung der inneren Nöte und der Widerstandskraft eines afrikanischen Mannes und deren vollen Ausdruck bei der Verfolgung von Träumen und Bestrebungen, wie in seinen Pinselstrichen zu sehen ist.

Die Gemälde von Abiola Abdulwareez Olabamiji zeigen einen innovativen Ansatz mit viel Liebe zum Detail für die Haut seiner Motive. Sie sind in Schwarztönen dargestellt, die durch Palmwedelmuster, Texturen und Markierungen in Braun, Lila und Grün definiert sind und das zeitgenössische Leben eines afrikanischen Mannes zeigen. Er malte seine Porträtfiguren in Öl und Acryl auf Leinwand. Er gibt einen metaphysischen Ausdruck der Bedeutung, Würde und Stabilität der schwarzen Kultur in ihren verschiedenen Formen und zielt darauf ab, durch seine Kunst die afrikanische „insbesondere“ Yoruba-Philosophie in die Renaissance zurückzubringen.

„In meinen Bildern verwende ich die Textur der Palmwedel auf der Haut, um die Eigenschaften der Palme darzustellen. Ich glaube, das schwarze Leben ist wie eine Palme: stark gegen starke Stürme und Winde, wobei alle seine Teile eine entscheidende Rolle spielen. Daher ist ein afrikanischer Mann in jeder Hinsicht stark und wichtig“, sagt er.

Abiolas Figuren blicken mit unerschütterlicher Entschlossenheit aus der Distanz und mit strenger Haltung, was die Neugier des Betrachters weckt, was das Interesse der Figuren geweckt hat, und es dem Betrachter ermöglicht, unterschiedliche Interpretationen vorzunehmen, die ihrem Lebensweg entsprechen. Seine Werke haben sich von großformatigen neoexpressionistischen Gemälden zu einem Prozess experimenteller Aneignung entwickelt. Als vernachlässigtes afrikanisches Kind lässt sich sein künstlerischer Weg auf seine Kindheitserlebnisse und seine Verwendung von Kunst als Trost zurückführen, um seine subjektiven inneren Erfahrungen darzustellen. Seine Liebe zur Kunst entwickelte sich in der Grundschule, als er die künstlerischen Fähigkeiten eines Nachbarn beobachtete und ihm und seinen Freunden ein Lächeln ins Gesicht zauberte.