Radiate Vero Beach, 2026

Dmitri Wright  

Philosophie

Künstler zu sein bedeutet, im Leben nach dem Guten, Schönen und Wahren zu suchen und die eigene Begabung mit Freude und Dankbarkeit einzusetzen, um sie mit anderen zu teilen.

Methode

Meine Methode ist lyrisch und poetisch. Ich arbeite direkt mit jedem Werk und bin dem Schaffensprozess im Moment des Erschaffens gewidmet. Meine Arbeit basiert auf einer gegenständlichen Grundmethode, die impressionistische und expressionistische Einflüsse mit meiner Vision und meiner Ausbildung in den klassischen Künsten der Akademie verbindet. Dort dient die gestalterische Zeichnung als illustrative Erzählung, wobei die traditionelle Landschaftsdarstellung erhalten bleibt.

Ich möchte die natürliche Schönheit hervorheben, indem ich das Transzendente und Unsichtbare des Geschehens sichtbar mache, als läge es unter der Oberfläche, denn mein Pinsel tanzt auf den Farbatomen.

Durch meinen Pinselstrich versuche ich, durch die Bewegung der Farben vielfältige kontrapunktische Bewegungen einzufangen, ähnlich wie in der Musik: gegensätzliche, ähnliche, parallele und schräge Bewegungen. Es ist eine einfallsreiche Kurzform, die die drei Komponenten der rhythmischen Energie des Impressionismus – Sensibilität, Tempo und Ausdruckskraft – einfangen soll.

Meine Palette besteht aus kontrastierenden Farben. Meine Farbauswahl basiert auf meinen Pleinair-Erfahrungen mit der Intensität und Dynamik des Lichts in der französischen Provence und Côte d’Azur, in Latium, der Toskana und Umbrien sowie in den Küstenregionen Neuenglands.

Beim Fertigstellen des Werkes versuche ich, es im Moment des Erlebens zu vollenden, in dem die Atmosphäre des Lichts durch die Farben zum Leben erwacht. Durch die Anwendung expressiver Elemente schaffe ich ein poetisches Bild mit jazzigen Anklängen und damit die Frische eines amerikanischen Impressionismus.

Materialien

Ich bereite meine Leinwände aus Leinen und Baumwolle klassisch vor und mische meine Farben selbst auf den Leinwänden.