Fragments 7, 2016

Baboute  

Baboute, geboren 1969 in Saint-Étienne, entwickelt seit über dreißig Jahren eine Praxis, die sich um das Motiv dreht und als System der Produktion und Transformation des Bildes betrachtet wird.

Ausgebildet an der École des Beaux-Arts unter Philippe Favier und Philippe Louisgrand, verortet er sein Werk in einer Reflexion über Wiederholung, Variation und die Konstruktion des Bildes. Der Einfluss von Claude Viallat prägt seine Forschung ebenfalls, insbesondere die Idee des Motivs als autonome Struktur.

Ihr Werk entsteht in Serien, in denen Formen, Formate und Farben miteinander interagieren und sich gegenseitig erweitern. Jedes Werk stellt ein Fragment eines sich ausdehnenden Ganzen dar, in dem das Motiv zirkuliert und sich wandelt.

Gemeinsam präsentiert, entfalten die Werke eine Logik, die über das Individuum hinausgeht: Das Motiv wechselt von einem Format zum anderen und durchdringt den Ausstellungsraum, wodurch jedes Gemälde zu einem Fenster in ein sich ständig veränderndes visuelles Feld wird. Die Hängung wird somit zu einem aktiven Element, das die Entsprechungen und Spannungen zwischen den Werken offenbart.

Innerhalb dieser Dynamik unterbrechen und strukturieren spezifische Elemente – Linien, farbige Kreise – die Oberfläche rhythmisch und schaffen visuelle Ankerpunkte. Diese Zeichen tragen zu einer Spannung im Leseerlebnis bei und knüpfen an die Geschichte der Abstraktion an, insbesondere an das Werk von Sophie Taeuber-Arp.

Das Werk entfaltet sich somit als ein kontinuierliches Feld, in dem die Wiederholung niemals identisch, sondern immer in Bewegung ist und in dem das Bild in der Artikulation zwischen der Oberfläche, der Serie und dem Raum, der sie aufnimmt, konstruiert wird.

Nora Khennouf, Religions-, Politik- und Kulturgeschichte.