Lucky, 2026

Raphaelle Emery  

In diesem Werk aus dem Jahr 2026 setzt Raphaëlle Emery ihre Auseinandersetzung mit atypischen Medien fort, indem sie direkt in eine venezolanische Banknote eingreift, die hier in ein wahres Fragment zeitgenössischer Kunst verwandelt wird.

Die Komposition ist um ein stilisiertes Frauengesicht herum aufgebaut, das in leuchtenden Farben – Sonnengelb, strahlendes Rosa, tiefes Blau – dargestellt ist und einen Kontrast zu einem dunklen Bereich bildet, der einen Teil der Figur zu verschlingen scheint. Diese visuelle Dualität erzeugt unmittelbar eine Spannung zwischen Licht und Dunkelheit, Präsenz und Auslöschung, Identität und Verschwinden.
Der intensive und beinahe hypnotische Blick fesselt den Betrachter, während die funkelnden Details dem Ganzen eine beinahe kostbare Dimension verleihen.

Eine starke, sofort erkennbare Ästhetik

Das Werk spielt mit einem markanten Kontrast:

Dieser visuelle Dialog spiegelt ein zeitgenössisches Verständnis von Wert wider – sei es monetärer, emotionaler oder identitätsbezogener Natur.

Warum dieses Werk Sammler anspricht

Wir lieben dieses Stück, weil:

Jeder Blick offenbart ein neues Detail, eine neue Interpretation.

Raphaëlle Emery erschafft ein einzigartiges Universum an der Schnittstelle von Pop-Art und Street-Art. Ihre Arbeiten zeichnen sich durch ausdrucksstarke Figuren, kräftige Farbpaletten und die Fähigkeit aus, unerwartete Medien einzusetzen.

Sie erforscht Begriffe wie Identität, Wahrnehmung und Wert und verwandelt Alltagsgegenstände in Werke, die mit Bedeutung und Emotionen aufgeladen sind.

Ein Kunstwerk wie ein zeitgenössisches Juwel. Unter Plexiglas präsentiert, wird dieses Stück wie ein kostbares Objekt betrachtet. Es zieht den Blick mit seinem Licht auf sich und fasziniert mit seiner Tiefe.

Eine seltene, intime und kühne Schöpfung, gedacht für Sammler, die ein Gespür für Werke haben, die eine Geschichte erzählen, anstatt sie nur zu zeigen.