SW-2025-Drilling-3, 2025
Gemälde : Tinte, Sand, Pigmente, Mischtechnik · 56 x 96 x 4 cm 22 x 37.8 x 1.6 inch · Aufhängbereit
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Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, gerahmt, fertig zum Aufhängen
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung der Galerie
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Technik & Träger
Tinte , Sand , Pigmente , Mischtechnik auf Holz
Abmessungen ( cm • inch )
56 x 96 x 4 cm 22 x 37.8 x 1.6 inch Höhe × Breite × Tiefe
Abmessungen des gerahmten Kunstwerks
57 x 97 x 4.5 cm 22.4 x 38.2 x 1.8 inch
Verkauft von
Kunstgalerie
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2026
Beschreibung
Dieses Kunstwerk zieht die Aufmerksamkeit durch sein dynamisches Zusammenspiel von Texturen und Farben sofort in den Bann. Beherrscht von satten Rot- und Weißnuancen, ist das Stück eine meisterhafte Untersuchung von Tiefe und Lebendigkeit. Die geschichteten Texturen erzeugen eine optische Täuschung von Stofflichkeit; eine raue Oberfläche, die den Betrachter förmlich dazu einlädt, sie zu berühren. Die Rottöne verströmen ein Gefühl von Wärme und Intensität, während das Silber einen markanten Kontrast bildet und die Anmutung einer rohen, metallischen Widerstandskraft heraufbeschwört.
Die Abstraktion ist bewusst gewählt und ermutigt den Betrachter, in dieser Komplexität eine ganz eigene Interpretation zu finden. Das Werk zeigt eindrucksvoll die Fähigkeit des Künstlers, Farbe und Materialität so zu manipulieren, dass tiefe Emotionen geweckt werden. Es setzt ein kühnes Statement, das konventionelle Wahrnehmungen von Raum und Form herausfordert. Dieses Gemälde ist ein Beweis für die transformative Kraft von Farbe und Struktur in der modernen Kunst und hinterlässt einen bleibenden Eindruck.
Präsentation
Lucas Stolz (geboren 1985 in Basel, Schweiz) ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Grenzbereiche zwischen Schrift und Malerei erforscht. Er lebt und arbeitet in Barcelona. Seine künstlerische Praxis untersucht, wie Zeichen, Werkzeuge und Materialien Sprache in eine neue visuelle Erfahrung transformieren, die konventionelle Lesbarkeit infrage stellt.
Stolz studierte Grafikdesign an der HfG Schwäbisch Gmünd (Abschluss 2009) und absolvierte 2010 einen Masterstudiengang in Illustration am IDEP Barcelona. Seit 2011 arbeitet er als Künstler und Designer mit dem Schwerpunkt Kalligrafie für renommierte Kunden, Studios und Marken. Parallel zu seiner kommerziellen Arbeit entwickelte er eine unabhängige künstlerische Praxis; seit 2012 stellt er in Gruppenausstellungen aus und nimmt seit 2021 an internationalen Kunstmessen teil. Er wird von der Galerie Max54 vertreten.
Im Zentrum von Stolz' Schaffen steht das Verständnis von Kalligrafie als malerischer Akt. Das Schreiben wird zu einem bildgebenden Prozess, in dem sich Worte in Gesten und Spuren auflösen, die die Bewegung des Körpers widerspiegeln. Seine Praxis erforscht das Erfinden und Transformieren von Zeichen, den Rhythmus des fortlaufenden Schreibens, die Herstellung maßgefertigter Werkzeuge sowie die Verwendung von Materialien aus unterschiedlichen Schriftkulturen.
Durch physisch fordernde und experimentelle Techniken verzerrt, fragmentiert und multipliziert Stolz die Linie und verleiht ihr eine unverkennbare Energie und Dynamik. Seine Arbeit fordert konventionelle Vorstellungen von Autorschaft heraus und wirft die Frage auf, ob die Hand, das Werkzeug oder die Oberfläche der wahre Schöpfer des Werks ist.
In Stolz' visueller Sprache bleibt die Bedeutung im Fluss. Zeichen werden abstrahiert und destabilisiert, sodass eine Form von „Anti-Schrift“ entsteht, die eine Interpretation zwar andeutet, sich ihr jedoch gleichzeitig widersetzt. Während sich die Lesbarkeit auflöst, wird der Betrachter in ein offenes Wahrnehmungsfeld eingeladen, in dem eine neue, räumliche Bildsprache jenseits des geschriebenen Wortes entsteht.
Bewertungen unserer Kunden
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