Voltige, 2026

Mathilde A.  

Voltige est eine Arbeit in gemischter Technik, die anmutige Bewegung einer Akrobatin in der Schwerelosigkeit einer Unterwasserlandschaft darstellt.

Zwischen Tanz, Traum und Immersion spricht sie von Freiheit und Loslassen, und von der Kunst, das Gleichgewicht in einer bewegten Umgebung zu finden.

Es ist eine organische Arbeit, die verschiedene Materialien und Techniken miteinander verbindet. 
Die Figur ist in Aquarell gemalt und anschließend ausgeschnitten und in das Ganze integriert. Der Meeresgrund besteht aus natürlichen, handkolorierten Sanden und Formen, die in bedruckten und strukturierten Papieren gemalt und ausgeschnitten sind.

Ein Gemälde, das die Bewegung erforscht, in einer poetischen und luftigen Beziehung zum Körper, und eine sanfte Präsenz in seiner Umgebung.

Die Arbeit ist sorgfältig vernetzt und wird mit ihrem Rahmen, ohne Glas, verkauft.

Beschreibung 

ist eine in gemischter Technik gefertigte Arbeit mit 40 × 60 cm, die durch die Anmut und Schwerelosigkeit erzählt, durch die Grazie einer Akrobatin, die in einer Unterwasserlandschaft agiert.

Zwischen Verlassen und Erhebung

Hinged hängt im Herzen der Tiefen, scheint die Figur die Gesetze von Gewicht und Zeit zu entkommen. Ihr Körper entfaltet sich geschmeidig zwischen den Algen, wie von Wasser getragen. Es evoziert diesen seltenen Moment, in dem man aufhört zu widerstehen und sich von der Bewegung durchströmen lässt. 
Die Arbeit spricht von Freiheit, Vertrauen und Loslassen, aber auch von der inneren Kraft, die notwendig ist, um in einer bewegten Umgebung das Gleichgewicht zu finden. 
Zwischen Tanz, Traum und Immersion wird die Akrobatin zum Symbol einer vollkommen lebendigen Präsenz.

Eine Komposition, die Materie und Zeichnung verbindet

Die Arbeit besteht aus einem sorgfältigen Collage aus natürlichen Materialien und Elementen aus den bildenden Künsten. Natürliche Sande, roh oder handkoloriert verwendet, bauen die Tiefe des Meeresbodens und seine Lichtveränderungen auf, die durch die Bewegungen des Wassers gefiltert werden. Die Figur und bestimmte Pflanzenelemente sind in Aquarell und Acryl-Filz gemalt und anschließend ausgeschnitten und in die Komposition integriert. Ausgeschnittene Papiere in verschiedenen Blautönen, Grüntönen und Weißtönen zeichnen die Algen, Korallen und die organischen Formen, die Akrobatin umgeben.

Eine fast taktile Immersion

Von weitem wird der Blick sofort von der in Bewegung befindlichen Silhouette angezogen, leuchtend im Herzen des aquatischen Universums. Nahe betrachtet offenbart sich die Arbeit als eine Landschaft aus Materialien: die mineralische Körnung des Sandes, die Transparenz der Aquarellmalerei, die Konturen der Papiere und die Arbeit der Farben verleihen der Oberfläche eine lebendige Präsenz. 
Man stellt die Frische des Wassers, das langsame Schwanken der Algen und das Gefühl des Körpers, der von seinem Gewicht befreit ist, vor. Diese Nahansicht wird instinktiv und sensorisch, wie ein stilles Tauchen in eine Welt, in der jede Geste sanft andauert.

Eine poetische und luftige Arbeit, die Ihrem Innenraum ein Gefühl von Freiheit, Bewegung und Flucht bringen wird.

✦ Originalwerk von Mathilde A. 
Verkauft gerahmt: in einem rauen Holzrahmen, ohne Glas.
Die Arbeit ist sorgfältig vernetzt.

✦ Komposition: ausgeschnittene Aquarellmalerei, ausgeschnittene Papiere, in Aquarell gemalt und mit Acryl-Filz akzentuiert, rohe und handkolorierte natürliche Sande.