Light as Air, 2021

Kuno Vollet  

Diese abstrakte Skulptur verkörpert eine poetische Anklage gegen die Schwerkraft. Poliertes Bronze steigt als fließendes, goldenes Band auf. Das Metall windet sich mit organischer Anmut. Es fängt einen Moment der ewigen Transformation ein. Jede Kurve deutet auf einen Tanz der Elemente hin. Die Oberfläche glänzt mit einer spiegelartigen Intensität. Diese Leuchtkraft interagiert mit dem umgebenden Raum. Die Leere wird zu einem aktiven Teilnehmer der Komposition. 
Eine schwere Steinbasis sorgt für eine deutliche Verankerung. Diese rohe Textur kontrastiert mit der raffinierten Brillanz des Metalls. Die Gegenüberstellung verschmilzt das Erdverbundene mit dem Ätherischen. Sie verwandelt ein dichtes Material in eine schwebende Geste. Das Kunstwerk erforscht die Spannung zwischen Stabilität und Flug. Es manifestiert sich als ein kosmisches Spiel der Schöpfung. Das Werk ruht auf einem minimalistischen schwarzen Sockel. Diese letzte Detail sorgt dafür, dass die goldene Form in der Luft zu schweben scheint.

Geboren im Jahr 1951 in Petersaurach, gelegen in Oberfranken, studierte die Künstlerin Kuno Vollet von 1969 bis 1973 an der Universität Kassel, wo sie Malerei, Design, Druckgrafik und Keramik studierte. Ihre hocheleganten und vielseitigen skulpturalen Werke werden aus vielfältigen Materialien wie Stahl, Bronze, Messing und Keramik gefertigt. Diese Verschmelzung inhärent inkompatibler Elemente, die Vereinigung des Schweren mit dem Leichten, ist in den schwebenden Skulpturen von Kuno Vollet außergewöhnlich erfolgreich: In ihrer ästhetischen Anklage gegen die Schwerkraft stellen sie das kosmische Spiel der ständigen Schöpfung und Zersetzung, der ewigen Transformation, des eleganten Tanzes der Elemente dar und fangen somit einen Moment jenseits der Zeit ein.

Kuno Vollet verwendet hauptsächlich Messing und Bronze als Materialien für ihre Kunstwerke. Andere Werke werden nicht gegossen, sondern im Schmiedefeuer aus Eisen erhitzt und geschmiedet. Jedes Stück erhält seine eigene Patina oder wird vergoldet. Einige Bronzearbeiten werden poliert, bis sie wie Gold glänzen. Die kilo-schweren, aber filigran wirkenden Strukturen werden dann auf einer Steinbasis montiert, die  beeindruckend mit dem scheinbar schwebenden Werk kontrastiert. Jedoch ergibt der Gesamteindruck der Skulpturen nicht allein aus den fließenden Formen und ihrer Steinbasis. Es ist nicht zuletzt der umgebende Raum, der sich als untrennbar von der Substanz der Skulptur anfühlt und ein wesentlicher Bestandteil ihres Eindrucks ist: Kuno Vollet bringt so zu sprechen, das „in - zwischen“ in die Sichtbarkeit. Genau das verleiht ihren Werken ihren faszinierenden Charme.

Über die Galerie:
Folly and Muse wurde 2015 in London gegründet, um die kreativsten, talentiertesten, aufstrebendsten und mittleren Karrierekünstler aus aller Welt zu finden und mit ihnen zusammenzuarbeiten. Folly & Muse (seit 2019 in München) hat es zu ihrer Mission gemacht, einzigartige Werke außergewöhnlicher Qualität zu kuratieren und sie an anspruchsvolle zeitgenössische Kunstsammler mit einem Auge für abstrakte und figurative Gemälde, Fotografie und skulpturale Kunstwerke zu bringen.