Laura Theresia Köhler

Después de graduarme de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Trier, primero obtuve un empleo como diseñador de moda y luego en una posición de liderazgo en una empresa establecida. Pero durante este tiempo, me di cuenta de que no puedo cumplir mi verdadero propósito siguiendo mis impulsos internos para crear mi propia versión de la felicidad. Sentí que algo necesitaba ser cambiado en mi vida en mi camino hacia la satisfacción. Desde mi punto de vista hoy, todos estos años de experiencia han contribuido al refinamiento de mi estilo, a crear esas obras de arte alegres y coloridas. Las influencias que la industria de la moda ha tenido en mí también se pueden reconocer en mis pinturas, el ritmo de los arreglos y las formas voladoras son temas que también me encanta discutir en mis lienzos. Durante el tiempo de pandemia dediqué más tiempo a pintar. En septiembre de 2020 finalmente tomé la decisión de vender mi arte. Desde que vendí mis pinturas, mis coleccionistas continúan creciendo. Mis obras de arte se distribuyen en varias colecciones privadas, así como en oficinas y edificios públicos en Alemania, Reino Unido, Canadá, Estados Unidos y China. Disfruto creando mis pinturas en mi estudio basado en Bielefeld.

Mi universo alternativo utiliza formas repetitivas que juegan con la abstracción y una representación ingenua. Las formas surgen durante el proceso de pintura y al final esculpen su propia historia de la belleza de los colores vibrantes. Una historia sin palabras, contada por un lenguaje oculto del alma, mi alma. Yo creo lo que amo. Abstracto, brillante, alegre y colorido. Estoy obsesionada con cómo el color y la luz tienen un efecto positivo en nuestro estado de ánimo. Es mi objetivo personal transmitir alegría. Mi serie de paisajes trata sobre mis visiones de escenas de ensueño y coloridas en las que quiero entrar y bailar bajo el arcoíris. El mar azul turquesa brillante, así como los coloridos campos de fragantes flores y plantas en las montañas también son temas importantes para mis pinturas. Ser creativo siempre ha sido una parte importante de mi vida. A los 8 años comencé a dibujar retratos con lápiz y a los 15 casi pinto paisajes abstractos con acrílicos sobre lienzos hechos por mí mismo. Incluso hoy en día, mis pinturas recuerdan cada vez más a los paisajes. A veces, mis propias obras de arte anteriores rechazadas les permiten servir como fondo para un nuevo comienzo. Esto también es parte de mi proceso de no rendirme si algo no funciona de inmediato. Estarán cubiertos o cortados. Capa por capa, inserto otra historia en la pintura.