Jacqueline Dey

Con sus pinturas gestuales, Jacqueline Dey captura la ilusión de superficies de empaste estructuradas mediante capas de pinturas al óleo. Se refiere al vocabulario del "expresionismo abstracto" y el minimalismo. Las paletas de colores a menudo contrastantes dentro de una imagen transmiten la impresión de espacio y profundidad. Si las composiciones parecen caóticas o irregulares al principio, luego de un examen cuidadoso resultan ser sistemas de cuadrícula ordenados y metódicos. Con su técnica única de espátula y trama, las formas orgánicas suaves y arremolinadas interrumpen, contrarrestan y complementan los patrones lineales. Con este tipo de yuxtaposición, Jacqueline Dey desarrolla un lenguaje visual dinámico y vivo.

ACERCA DE MÍ
"Estoy en la mitad de mi vida a los 40 años y he elegido Berlín como mi hogar adoptivo. Probar cosas nuevas, inspirarme y enriquecerme. Esta es una vida plena para mí. Y así es como encontré mi camino hacia art como autodidacta y soy fiel a eso, porque...

Las obras de arte pueden ser mágicas.
Cuando miro una obra de arte, a veces sucede que me conmueve mucho. Surge una atracción que al mismo tiempo desencadena en mí tantas emociones que de otro modo no sentiría en la vida normal. Una especie de explosión emocional.

Cuando miré mi primera imagen en estado terminado en 2019, mi pulso temblaba y mi corazón latía con fuerza. ¡Estaba tan abrumado, lleno de felicidad, lleno de confusión, lleno de anhelo, lleno de melancolía y lleno de alegría! Si una obra de arte logra eso conmigo, entonces todo lo demás pierde importancia y solo encanta este momento.

Lo más fascinante de la abstracción es que se pueden desarrollar nuevas imágenes al mirar la imagen y todos pueden encontrar su propia historia en ella. Nada está prescrito, todo es libremente interpretable. Así que el arte está realmente en los intereses del espectador. "