Tjunkiya Napaltjarri

Tjunkiya Napaltjarri es una de las más antiguas del Desierto Occidental. Nació alrededor de 1928 en la zona noroeste de Walungurru (conocida como Kintore, Territorio del Norte) y nos dejó en 2009. Por tanto, vivió buena parte de su vida de forma muy tradicional (sin contacto con el hombre blanco). Es su madre (una mujer nacida en Umari, un lugar sagrado que es el tema principal de las pinturas de Tjunkiya) quien lo lleva a Haasts Bluff. Desde allí se une a Papunya y luego recupera sus tierras ancestrales después de la devolución de las tierras a los aborígenes.

Tjunkiya comenzó a pintar en 1995 y desde entonces ha participado en numerosas exposiciones.

Se convirtió en la segunda esposa de Toba Tjakamarra, quien, al igual que su propio Shorty Lungkata Tjungurrayi, fue un destacado padre fundador del movimiento artístico Papunya Tula, Turquía Tolson Tjupurrula.

Al igual que otras mujeres en el desierto central y occidental de la región, Tjunkiya conoció la pintura a través del proyecto de pintura Minyma Tjukurrpa (Sueño de mujer) a mediados de la década de 1990. Wintjiya y otras mujeres participaron en un campamento de pintura en 1994 que resultó en "una serie de lienzos colaborativos muy grandes de los sueños compartidos del grupo". Los artistas del desierto occidental como Tjunkiya pintan con frecuencia "sueños" o historias, de los que tienen responsabilidad o derechos.

En 1996, Tjunkiya apareció en la exposición colectiva Papunya Women en la Utopia Art Gallery de Sydney, mientras que en 2000 tuvo una exposición en William Mora Galleries en Melbourne y fue incluida en la gran exposición de la Art Gallery of New South Wales, Papunya. Tula: Génesis y Genio.

Las llamativas pinturas de Tjunkiya Napaltjarri revelan formas cuando el color se raspa sobre la superficie, un método único entre los artistas de Papunya Tula.

Las obras de Tjunkiya se encuentran en importantes colecciones privadas, como Nangara (también conocida como la Colección Ebes). Su obra ha sido adquirida por la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, la Galería Nacional de Australia, la Galería Nacional de Victoria, el Museo y Galería de Arte del Territorio del Norte y la Corte Suprema del Territorio del Norte. En Francia, está representado en las colecciones de los Musées du Quai Branly – Jacques Chirac de París.

“Pienso en Umari, Tjukurrpa (el sueño), cuando pinto, es el país de mi madre. Mi madre y mi padre, los perdí, pobres. Cuando pinto, siempre están en mi mente. buenos viejos tiempos cuando estábamos en Umari. Cuando pinto, me siento feliz, no me siento enferma, no siento ningún dolor. Me siento fuerte y saludable, como si fuera una niña otra vez. Antes, yo Pongo puntos en mi lienzo como otras mujeres pintoras. Ahora, pongo la pintura a mi manera. Así [gestos], con dos palos, empujo y rasco el color”.

Sus obras están presentes en prestigiosas colecciones:

Australia:

Galería Nacional de Australia

Colección Araluen (Alice Springs)

Galería de arte de Nueva Gales del Sur

Galería de arte de la ciudad de Campbelltown

Museo y Galería de Arte del Territorio del Norte

Galería Nacional de Victoria

Tribunal Supremo del Territorio del Norte

Banco de arte

Internacional:

Colección de arte aborigen Kluge-Ruhe de la Universidad de Virginia, EE. UU.

Museo Quai Branly - Jacques Chirac, París, Francia