Arthur Tress

Arthur Tress nació en 1940 y se crió en Brooklyn, Nueva York. Vive y trabaja en Cambria, California. Tomó sus primeras fotografías cuando aún estaba en la escuela primaria en 1952. Asistió a Bard College, donde estudió arte e historia del arte, cultura mundial y filosofía con Heinrich Bluecher. Mientras estudiaba, continuó fotografiando y comenzó a realizar cortometrajes. Se graduó en 1962 con un BFA. Después de graduarse de Bard, Tress se mudó a París para asistir a la escuela de cine, pero pronto se fue. Después de viajar por Europa, Egipto, Japón, India y México, se instaló en Estocolmo, Suecia y trabajó como fotógrafo en el Museo Etnográfico de Estocolmo. En 1968 regresó a Nueva York con el compromiso de convertirse en fotógrafo profesional. Tuvo su primera exposición individual ese año, "Appalachia - People and Places", que se llevó a cabo en el Smithsonian Institute y en la Sierra Gallery (Nueva York). Luego trabajó como fotógrafo documental para VISTA de 1969 a 1970. Arthur Tress fue uno de los primeros artistas en la década de 1970 en romper con la fotografía callejera y desarrollar una visión más personal, que incluía manipular esa realidad frente a él en lugar de ser solo un observador pasivo. Más tarde, Tress comenzó a usar su cámara para crear conciencia ambiental sobre los costos económicos y humanos de la contaminación. Centrándose en la ciudad de Nueva York, comenzó a fotografiar las franjas descuidadas del paseo marítimo urbano con un enfoque documental directo. Esto se convirtió gradualmente en un modo más personal de "realismo mágico", combinando elementos improvisados de la vida real con la fantasía escénica que se convirtió en su estilo característico de fabricación como director. A fines de la década de 1960, Tress se inspiró para hacer una serie basada en los sueños de los niños que combinaba sus intereses en la ceremonia ritual, los arquetipos de Jung y la alegoría social. Los trabajos posteriores que tratan de los dramas ocultos de las relaciones adultas y las recreaciones del deseo homosexual masculino evolucionaron a partir de este enfoque principalmente teatral. Su trabajo ha sido publicado en varias monografías, incluyendo Arthur Tress: The Dream Collector, Shadow: A Novel in Photographs, Theatre of the Mind, Reeves y Arthur Tress: Fantastic Voyage: Photographs 1956-2000. Su trabajo se encuentra en varias colecciones públicas importantes, incluido el Museo de Arte Moderno, el Museo Metropolitano de Arte, la Casa George Eastman, el Centro Georges Pompidou, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo de Bellas Artes, Houston, el Museo Whitney de Arte Americano y Instituto de Arte de Chicago.