
Holly Miller
Estados Unidos • 1958
Presentación
Holly Miller es una artista abstracta estadounidense cuyas pinturas buscan fusionar la óptica y el tacto a través del lenguaje de la abstracción. Vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York. Miller recibió una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York.
Combinando líneas de hilo con formas geométricas de color, hermosas pinturas naranjas en particular, el trabajo de Miller transmite muchas dicotomías: pintura y artesanía reductivas, ilusión y material, frío y calor, ausencia y presencia, masculino y femenino, atrevido y sutil, perfección y imperfección… El aspecto físico de las pinturas lo describen las pinceladas monocromáticas y los agujeros que provocan las líneas de hilo que perforan la superficie del lienzo, pero desde la distancia los lienzos parecen planos y sugieren que son dibujos compuestos de finas líneas. Cuando uno se acerca a las pinturas, aparece un elemento de sorpresa y luego se siente la tentación de mirar más de cerca y cuestionar los supuestos o las expectativas que tenía a primera vista.
Aunque Miller nació en Buffalo, Nueva York, creció en Roma, Italia. La comunicación a través del tacto (lenguaje corporal) inspiró sus pinturas abstractas táctiles. Su paleta se hace eco de los tonos y matices del diseño industrial italiano de los años 60 y 70. Sus formas recuerdan la arquitectura y las estructuras urbanas. Su obra tiene una enorme afinidad por el acercamiento físico a las pinturas de Fontana y por la manipulación táctil de las superficies de Burri. Las formas y colores atrevidos de Ellsworth Kelly hacen eco de su hogar a un nivel puramente óptico. Miller siempre ha abrazado y fusionado las sensibilidades de diferentes culturas a través de su propio lenguaje en la pintura.
Crítico de arte neoyorquino de Artcritical y Art Monkey Wrench, Deven Golden escribió sobre el trabajo de Miller: “Se hacen esfuerzos sobrehumanos para lograr la uniformidad, pero es la imperfección humana lo que se acepta y se saca a la luz con cada acción ... La práctica de Holly Miller ofrece tacto visual que podemos ver flotando frente a nosotros sin siquiera tocarlo "
Holly Miller ha exhibido su trabajo en exposiciones individuales principalmente en la costa este de los Estados Unidos y en el extranjero en numerosas exposiciones colectivas, incluida la Serpentine Gallery en Londres y Studio Miscetti en Roma.
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¿Quién es el artista?
Holly Miller es una artista abstracta estadounidense cuyas pinturas buscan fusionar la óptica y el tacto a través del lenguaje de la abstracción. Vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York. Miller recibió una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York.
Combinando líneas de hilo con formas geométricas de color, hermosas pinturas naranjas en particular, el trabajo de Miller transmite muchas dicotomías: pintura y artesanía reductivas, ilusión y material, frío y calor, ausencia y presencia, masculino y femenino, atrevido y sutil, perfección y imperfección… El aspecto físico de las pinturas lo describen las pinceladas monocromáticas y los agujeros que provocan las líneas de hilo que perforan la superficie del lienzo, pero desde la distancia los lienzos parecen planos y sugieren que son dibujos compuestos de finas líneas. Cuando uno se acerca a las pinturas, aparece un elemento de sorpresa y luego se siente la tentación de mirar más de cerca y cuestionar los supuestos o las expectativas que tenía a primera vista.
Aunque Miller nació en Buffalo, Nueva York, creció en Roma, Italia. La comunicación a través del tacto (lenguaje corporal) inspiró sus pinturas abstractas táctiles. Su paleta se hace eco de los tonos y matices del diseño industrial italiano de los años 60 y 70. Sus formas recuerdan la arquitectura y las estructuras urbanas. Su obra tiene una enorme afinidad por el acercamiento físico a las pinturas de Fontana y por la manipulación táctil de las superficies de Burri. Las formas y colores atrevidos de Ellsworth Kelly hacen eco de su hogar a un nivel puramente óptico. Miller siempre ha abrazado y fusionado las sensibilidades de diferentes culturas a través de su propio lenguaje en la pintura.
Crítico de arte neoyorquino de Artcritical y Art Monkey Wrench, Deven Golden escribió sobre el trabajo de Miller: “Se hacen esfuerzos sobrehumanos para lograr la uniformidad, pero es la imperfección humana lo que se acepta y se saca a la luz con cada acción ... La práctica de Holly Miller ofrece tacto visual que podemos ver flotando frente a nosotros sin siquiera tocarlo "
Holly Miller ha exhibido su trabajo en exposiciones individuales principalmente en la costa este de los Estados Unidos y en el extranjero en numerosas exposiciones colectivas, incluida la Serpentine Gallery en Londres y Studio Miscetti en Roma.
¿Cuándo nació Holly Miller?