Jenny Saville

Nacido en Cambridge en 1970, Jenny Saville es un pintor contemporáneo. Ella es conocida por su cuerpo desnudo formas abundantes monumentales. Después de graduarse de la Escuela de Arte de Glasgow, el artista recibe una beca para estudiar en los EE.UU. en la Universidad de Cincinnati, aquí es donde se dibujará su inspiración. De hecho, dice, "Muchas mujeres enorme. Muchos carne en pantalones cortos y camiseta. Fue bueno ver porque tenían la me interesa física. "

A la cabeza del movimiento de la joven británica artistas, o movimiento YBA que hará más famosa en 1992, que será apoyado por el reconocida agencia de publicidad Saatchi, cuyos propietarios son ávidos coleccionistas de arte contemporáneo. En 1993 se identificarán como ella expone su obra para los graduados. Charles Saatchi redimirá todas sus obras, y que ofrecerá a exponer en su galería. Hoy en día se encuentra en Oxford y trabaja.

En sus composiciones, Jenny Saville trasciende los límites de la figuración y la abstracción moderna. El artista dice que se inspira en Picasso, ya que refleja en sus obras que el tipo de investigación física. Se interesa en las imperfecciones de la carne y sociales construidas alrededor del cuerpo de la mujer que conducen a la aparición de los tabúes y la construcción de ideales sesgadas. Su interés en el tema se desarrolla desde la infancia, ya que explica recuerda haber observado la representación del cuerpo hecho de Tiziano y Tintoretto, o una nota de la forma de los pechos de su profesor de piano es compressaient en su camisa, y se pondrá una masa de carne que inspiran a partir de entonces. En 1994, se observó un cirujano plástico en Nueva York, lo que le permitió estudiar en profundidad la reconstrucción de los cuerpos. Esta experiencia marca un punto de inflexión decisivo para el artista como ella descubre la fragilidad del cuerpo y su percepción de la carne transformada en primavera, justo. También le permite explorar las condiciones médicas, vio los cadáveres en la morgue, el examen de los animales ... El artista está interesado en paralelo a la escultura del Renacimiento clásico y diaria individuos observados desafían los límites del género y la interacción de los cuerpos, parejas entrelazadas abrazos entre las madres y los niños ...

Su obra se inscribe con una precisión y un profundo conocimiento de cómo el cuerpo se ha demostrado con el tiempo y en todas las culturas - de escultura antigua que inspiró el Renacimiento a la obra de la moderna artistas como Picasso o Matisse. Sus pinturas no encajan en ninguna corriente y ningún rango histórico, uno puede percibir ecos tanto Manet como Tiziano, cada cuerpo es autónomo, libre de aparecer y desinhibida.

Se utiliza la pintura de aceite, se aplica en capas gruesas, cada marca pintada retener una vida flexible y móvil. Mientras empuja Saville, roces y rasguños el pigmento en sus grandes lienzos, la distinción entre los cuerpos vivos y transpirable y representaciones pintadas se desvanece.

Ha realizado numerosas exposiciones principalmente en Gran Bretaña y Estados Unidos, sino también en Europa, los Países Bajos, Italia en otro lugar ... El artista también ha expuesto en algunas instituciones públicas como el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y el Museo de San Francisco del arte moderno.