Hugo Brun

En 2019, Hugo Brun fonde sa propre maison de mobilier contemporain y afirma de plein fouet una ambición: crear piezas que no se parecen a nada conocido. Colores vivos, formas geométricas, proporciones a veces exageradas y materiales inesperados componen un universo donde la frontera entre objeto funcional y obra escultórica se difumina voluntariamente.

A la inversa de la idea de que un objeto debería fusionarse discretamente en su decoración, Hugo Brun diseña piezas hechas para atraer la mirada, perturbar la comodidad visual y provocar la conversación. Bajo su enfoque, un interior se convierte en un entorno expresivo, donde el arte y el diseño se convierten en una verdadera experiencia.

Toda su obra se basa en el encuentro de mundos opuestos: naturaleza y universo urbano, antiguo y contemporáneo, integridad y fragmentación. Así reúne el Egipto antiguo y el movimiento Memphis de los años 80 en , o perturba el ideal clásico de la Venus antigua con motivos gráficos en . Con , píldoras de colores invaden el ambiente azul y blanco de un jarrón inspirado en la dinastía Ming.

El arte callejero ocupa un lugar central en su imaginario. rinde homenaje a las torres inacabadas de Los Ángeles cubiertas de grafitis, mientras que y nacieron del recuerdo de un parque acuático abandonado en el que el artista una vez se había introducido, un lugar olvidado reinvertido por los grafiteros.

Hugo Brun ha dado origen a todo un mundo de personajes recurrentes. Mrs Kloud, cuyo rostro es una nube en perpetua transformación, encarna una identidad contemporánea saturada de imágenes e información. Su compañero Mr Thunder, con una cabeza en forma de relámpago, simboliza la impulsión y la energía. Romulus, viajero coronado como un emperador y enmascarado como un rebelde, oscila entre el mundo antiguo y la cultura urbana, mientras que Aiko rinde homenaje al manga y la animación japonesa.

En pintura, el artista desarrolla varias series: intervenciones de graffiti y Pop Art en portadas de periódicos famosos, la serie que asocia imágenes sin lógica, o aún la serie , que desvía los matices de color atribuyéndoles descripciones íntimas y humorísticas.

En Hugo Brun, el humor a menudo sirve para cuestionar nuestra época. , píldora gigante y voluntariamente absurda, interroga el tamaño ideal de una dosis de felicidad. , globo desmesurado golpeado por la palabra EGO, se burla de la vanidad, y y fija relojes y billetes en un bloque que evoca el hielo para interrogar nuestra relación con el lujo y el deseo.

Para el artista, el arte sigue siendo ante todo abierto a la interpretación: busca suscitar una emoción y dejar a cada uno libre de su percepción, en lugar de imponer un sentido.

Hugo Brun viaja regularmente por Asia para presentar su trabajo a una creciente red de clientes y coleccionistas.