Sans Titre 11 (Série Filigrane), 2025

Barbara Christol  

Barbara Christol creció en el mundo artístico y desde muy joven se apasionó por la danza, el piano y las artes visuales. De joven, dejó de lado las balanzas y las zapatillas para dedicarse a su pasión más intensa: el dibujo. Así se formó en la Escuela de Bellas Artes de Nimes y posteriormente asistió a varios talleres de pintores de su ciudad para perfeccionar sus técnicas. En su deseo de realizar su propia investigación plástica y estética, se incorporó a la Universidad de la Sorbona en París y escribió una tesis doctoral sobre el “Laberinto de transición". Definida durante mucho tiempo como una “artista plástica nómada", Barbara Christol, que vivió varios años entre París y Santiago de Chile, actualmente reside en Nimes. Participa regularmente en residencias artísticas y exposiciones nacionales e internacionales. También lidera proyectos en colaboración con creadores de otros ámbitos artísticos, especialmente de la danza y la música. Sus obras forman parte de numerosas colecciones privadas en Europa, Inglaterra y Estados Unidos.

Enfoque artístico

Barbara Christol ve la creación como un laberinto, en el que el artista avanza en las encrucijadas del ensayo y el error, el azar y la repetición, pero manteniendo su hilo conductor. Inicialmente oscilante entre la puesta en escena tridimensional de un objeto recurrente y la fotografía, su gusto por el juego y la disposición espacial evolucionó rápidamente hacia un cuestionamiento de la creación artística considerada como un rizoma, donde el artista opera a partir de "desplazamientos", tema central de su investigación. El trabajo de Barbara Christol se ha vuelto así único a lo largo de los años al desarrollar una práctica plástica nómada, adaptable a las condiciones de sus viajes en solitario por el mundo. Así, la artista crea series de tejidos efímeros a partir de ovillos de lana –el mismo material favorito desde hace 25 años– que expone en la naturaleza, en lugares institucionales y espacios privados. En sus pinturas y dibujos, el hilo está siempre presente, ya sea físicamente o a través del uso omnipresente de la línea, y es a través de juegos de escala que oscila entre la figuración y la abstracción. Muy apegada al aspecto artesanal de su trabajo como artista, utiliza principalmente técnicas y materiales clásicos y tradicionales que reutiliza, mezcla y adapta con técnicas y herramientas más contemporáneas. Barbara Christol teje y desteje incansablemente su obra, a medio camino entre Ariadna y Penélope.