Komet, 1968
Meret Oppenheim   Artistas Famosos

Edición : litografía · 76 x 56 x 1 cm 29.9 x 22 x 0.4 inch

4.218 US$ 4 218 $US

Entre nuestras últimas obras del artista

Envío y entrega

Enviado desde: Suizo

Entrega a: Estados Unidos , 114 $

Entrega estimada: De una a dos semanas

Devolución gratuita durante 14 días, reembolso íntegro

Autenticidad garantizada

Vendido con el certificado de autenticidad de la galería

Factura de la galería Más información

Pago seguro • Tarjeta bancaria, Amex, PayPal...
Aceptamos varios métodos de pago:
Paypal American Express Visa Mastercard Apple Pay Google Pay

  • Tarjetas bancarias (Visa, Mastercard)
  • American Express
  • PayPal
  • Transferencia bancaria
  • Tarjeta regalo
  • Apple Pay / Google Pay

Todos los pagos están protegidos mediante una validación 3D Secure para garantizar la protección de su información confidencial.

Opiniones verificadas : 9.6/10
Descubrir obras similares
Acerca de la obra

Tipo

Edición : numerada y limitada a 100 ejemplares

1 ejemplar disponible

Estado

Obra vendida en perfecto estado, sin enmarcar

Autenticación

Vendido con el certificado de autenticidad de la galería

Factura de la galería

Firma

Obra Firmada A Mano

Técnica y soporte

Dimensiones ( cm • inch )

76 x 56 x 1 cm 29.9 x 22 x 0.4 inch Altura x Anchura x Profundidad

Vendida por

Galería de arte

Referencias

Vendedor certificado desde 2025 • Top Seller

Descripción

Litografía en color sobre Vélin de rives, titulada Komet (Cometa), de Meret Oppenheim

Firmado por Meret Oppenheim a lápiz, abajo a la derecha.

Numerado a lápiz abajo a la izquierda.

El Kunstmuseum de Berna, en Suiza, alberga una extensa colección de obras de Meret Oppenheim. Oppenheim tenía una fuerte conexión con esta ciudad y se estableció allí definitivamente en 1967. El Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York albergó una importante exposición retrospectiva en 2022. Su presencia en estos prestigiosos museos subraya el reconocimiento internacional de la contribución de Oppenheim al arte surrealista. Su enfoque innovador y el uso de diversos materiales y técnicas convierten su obra en una valiosa pieza de las colecciones de arte moderno y contemporáneo.

*** Sin marco. Disponemos de opciones de enmarcado artesanal para mejorar la presentación y conservación de la obra, garantizando que se mantenga como una pieza atemporal en cualquier colección.

*** También se ofrece entrega a nivel mundial, lo que proporciona un proceso de adquisición sin inconvenientes para compradores internacionales.

*** Para obtener más detalles sobre precios, autenticación, enmarcado hecho a mano y opciones de envío global, comuníquese con nosotros.

*** Envíos a todo el mundo desde países de la UE

Abstracto

Arte abstracto

amarillo

Meret Oppenheim, Komet
Suizo  • 1913

Presentación

Meret Elisabeth Oppenheim, nacida el 6 de octubre de 1913 en Berlín-Charlottenburg y fallecida el 15 de noviembre de 1985 en Basilea, es una escritora, pintora, fotógrafa y artista plástica suiza. Formó parte del movimiento surrealista de la década de 1920 junto a André Breton, Luis Buñuel y Max Ernst. Meret Oppenheim también posó desnuda para el fotógrafo Man Ray. 

Meret Oppenheim nació en Berlín de un padre alemán y una madre suiza, Eva Wenger, hermana de la pintora y cantante Ruth Wenger, esposa de Hermann Hesse. Tenía una hermana, Kristin, nacida en 1915, y un hermano, Burkhard, nacido en 1919. 

Dejó la escuela a los diecisiete años para aprender pintura. Se dedicó a hacer distorsiones de objetos. En 1932, se mudó a París y asistió irregularmente a la Académie de la Grande Chaumière. 

En 1933, Alberto Giacometti y Jean Arp la invitaron a exponer en el Salon des Indépendants junto a  los surrealistas. Conoce a André Breton y se hace amiga de Max Ernst y Man Ray. Este último la fotografió en varias ocasiones, pero en particular para la serie Erotique Veillée. 

En 1936, para la exposición surrealista, realiza el objeto Le Déjeuner en fourrure: una taza, un platillo y una cucharilla cubiertos de pelo. Alfred Barr, director del Museo de Arte Moderno (MOMA) de Nueva York compró Le Déjeuner en Fourrure, que se convirtió en uno de los objetos emblemáticos del surrealismo. Ese mismo año, Meret Oppenheim organizó su primera exposición individual en Basilea. Para la ocasión, Max Ernst le escribió un texto para las tarjetas de invitación. 

En 1937, Meret Oppenheim regresó a Basilea. En 1938, viajó a Italia con la pintora Leonor Fini y el escritor André Pieyre de Mandiargues. De regreso a París en 1939, participó en una exposición de muebles fantásticos. En 1945, conoció a Wolfgang La Roche. Se casaron cuatro años más tarde en Berna, donde se establecieron. Pero en 1950, Meret Oppenheim regresó a París, sola. 

En 1954, retomó el trabajo después de dieciocho años de inactividad artística. Dos años más tarde, diseñó el vestuario y las máscaras de la obra de Picasso, Le Désir attrapé par la queue (El deseo atrapado por la cola), dirigida por Daniel Spoerri y representada en Berna. 

En 1959, con motivo de la Fiesta de la Primavera de Berna, Meret Oppenheim expuso Le Festin: un buffet elaborado sobre el cuerpo de una mujer desnuda de rostro dorado. Breton le pidió que reconstruyera esta instalación para la Exposición Internacional de Surrealismo en la galería Cordier el 3 de diciembre del mismo año. 

En 1967, una primera retrospectiva sobre la obra de Oppenheim se organizó en Estocolmo. Durante los años 1974 y 1975, una retrospectiva itinerante realizó una gira por Suiza. En 1981, publicó Sansibar, una colección de poemas, de las ediciones Fanal, en Basilea. 

En 1984, Meret Oppenheim contribuyó a la salida del cuarto volumen de la revista de arte Trou con su estudio sobre la fuente en Waisenhausplatz (de) en Berna. Para la impresión de las primeras cien copias de este número, creó la famosa imagen que representa su propia mano. En el mismo volumen de Trou, se podían encontrar creaciones de Rolf Iseli (de), Max Kohler (de), Beat Brechbühl (de) y Daniel Schmid. Ese mismo año, se organizaron retrospectivas en Berna, París y Frankfurt. También publicó la colección de poemas Husch, husch, der schönste Vokal entleert sich. 

En 1985, empezó una escultura encargada por la Escuela Polytechnique de París, una escultura que nada delata en el patio, rue de la Montagne-Sainte-Geneviève. 

Oppenheim murió de un infarto en Basilea, a la vez que surgió una polémica por la fuente encargada por la ciudad de Berna y que no agradó a todos sus habitantes. Sus archivos se encuentran en los Archivos Literarios Suizos de Berna.

Opiniones de nuestros clientes

Todas nuestras opiniones proceden de Opiniones verificadas

También le puede gustar

Pintura, Ligne indocile, Carla Paul

Carla Paul

Pintura . 80 x 80 x 2 cm Pintura . 31.5 x 31.5 x 0.8 inch

1.874 US$

Edición, Untitled, Ladislas Kijno

Ladislas Kijno

Edición . 70 x 50 cm Edición . 27.6 x 19.7 inch

390 US$

Edición, Rose, Matthew Tyson

Matthew Tyson

Edición . 48 x 38 cm Edición . 18.9 x 15 inch

351 US$

Edición, Abstract Composition, Antonio Scordia

Antonio Scordia

Edición . 50 x 70 x 0.1 cm Edición . 19.7 x 27.6 x 0 inch

609 US$

Pintura, Untitled, Nahum Villèlia

Nahum Villèlia

Pintura . 70 x 52 x 0.1 cm Pintura . 27.6 x 20.5 x 0 inch

1.757 US$

Edición, Sans titre, Isabel Pons

Isabel Pons

Edición . 77 x 57 x 0.02 cm Edición . 30.3 x 22.4 x 0 inch

469 US$

Pintura, Geometric dance - Day, Marichka Shkuro

Marichka Shkuro

Pintura . 150 x 100 x 2 cm Pintura . 59.1 x 39.4 x 0.8 inch

4.000 US$

Pintura, Dots Island on everlast blue, Aurélie Trabaud

Aurélie Trabaud

Pintura . 36 x 26 x 0.1 cm Pintura . 14.2 x 10.2 x 0 inch

527 US$

Pintura, Girl 2, Saoud Abdallah

Saoud Abdallah

Pintura . 60 x 40 cm Pintura . 23.6 x 15.7 inch

2.343 US$

Pintura, Diamant - Blanc et Noir, Michèle Sala

Michèle Sala

Pintura . 61 x 50 x 2 cm Pintura . 24 x 19.7 x 0.8 inch

937 US$

Edición, Pierres réfléchies 2, Raoul Ubac

Raoul Ubac

Edición . 47 x 41 cm Edición . 18.5 x 16.1 inch

1.054 US$

Pintura, Thinking 8, Luca Brandi

Luca Brandi

Pintura . 41 x 31 x 0.5 cm Pintura . 16.1 x 12.2 x 0.2 inch

703 US$

Edición, Eloi-Vador I, Ed Moses

Ed Moses

Edición . 76 x 56 x 0.02 cm Edición . 29.9 x 22 x 0 inch

1.992 US$

Edición, Sans titre, Jim Bird

Jim Bird

Edición . 68 x 33 x 0.02 cm Edición . 26.8 x 13 x 0 inch

527 US$

Edición, Sans titre, Jim Bird

Jim Bird

Edición . 68 x 33 x 0.02 cm Edición . 26.8 x 13 x 0 inch

527 US$

Edición, Sans titre, Jim Bird

Jim Bird

Edición . 57 x 39 x 0.02 cm Edición . 22.4 x 15.4 x 0 inch

410 US$

Edición, Sans titre, Serge Benoit

Serge Benoit

Edición . 70 x 50 cm Edición . 27.6 x 19.7 inch

152 US$

Dibujo, 063, Agur

063

Agur

Dibujo . 32 x 24 x 0.1 cm Dibujo . 12.6 x 9.4 x 0 inch

410 US$