HOPE Vinalhaven, 2015

Robert Indiana   Maestros artistas

Robert Indiana es un artista estadounidense nacido en 1928 en New Castle, Indiana. Se unió al movimiento Pop Art en Nueva York después de graduarse de Arsenal Technical High School en Indianápolis. En esa época utilizó imágenes inspiradas en el arte comercial y el existencialismo.

A diferencia de la de otros artistas que contribuyeron al surgimiento del pop art , su obra nace menos de una rebelión contra el expresionismo abstracto que de una adaptación a un estilo figurativo de las cualidades plásticas de las obras de Leon Polk Smith, Jack Youngerman o Ellsworth Kelly, seguidores de una Abstracción colorista y controlada, rigurosamente "hard edge", y a quienes Indiana frecuentó en 1956 en Coenties Slip (un distrito del sur de Manhattan).

Desde principios de los años 1960, las obras de Robert Indiana muestran una sensibilidad en sintonía con la de las primeras creaciones de los artistas pop ( American Dream , 1960, Nueva York, MOMA). Como ellos, Indiana trata temas simples e inmediatos, números, signos, monosílabos, a menudo cargados de un fuerte valor emotivo ("Comer", "Morir", "Amar").

Cuando utiliza un texto más elaborado, Robert Indiana lo transcribe a la manera de un signo, de modo que ya no hay diferencia entre un verso de Whitman, una estrofa de un espiritual negro o las palabras clave de la civilización estadounidense (Red Diamond American Dream Nr. III, 1962; God is a Lily of the Valley, 1961). Este trabajo sobre el significado de las palabras, las imágenes y los colores diferencia a Indiana de otros artistas pop.

Si Robert Indiana acepta la vulgaridad cotidiana, no es sin elevarla al nivel de poesía, que, por otra parte, se convierte en sus cuadros en un simple signo. En 1978, se mudó a Vilnalhaven, Maine, y sus pinturas recientes celebran los lugares y temas asociados con la vida en la isla: "la Suite Vilnalhaven". Se han realizado numerosas retrospectivas de su obra en Holanda, Alemania y Estados Unidos (Filadelfia, 1968, Nueva York, Whitney Museum, 1982).