Desire, 1981

Kiki Kogelnik   Artistas Emergentes

Kiki Kogelnik, austriaca de nacimiento y formación, vivió muchos años en Estados Unidos. Su obra se ha expuesto ampliamente en Europa y Estados Unidos. Sus primeros trabajos fueron principalmente abstractos, pero pronto evolucionaron hacia figuras recortadas en escenarios y vestimentas de la era espacial. Estos primeros intereses siguen presentes en sus pinturas actuales de figuras femeninas. «Las imágenes de moda se relacionan directamente con nuestras fantasías sobre el mundo... expectativas que nunca se cumplen en la vida real, donde la gente no está perfectamente vestida, posando, con actitud serena, distante y elegante», afirma la Sra. Kogelnik. Tras mudarse a París en 1959 y a Nueva York en 1961, trabajó en un estilo que combinaba aspectos de la figuración europea y el Pop Art estadounidense con una creciente conciencia feminista. En ocasiones, su estilo imitaba la ilustración de moda para comentar la representación de la mujer en la sociedad. En 1966, la Sra. Kogelnik se casó con George Schwarz, un oncólogo radioterapeuta del Hospital St. Vincent en Manhattan. Él llegó a ser propietario de varios restaurantes en Nueva York, en cuyo diseño ella participó. Entre ellos se encontraban el actual Elephant and Castle en Greenwich Village, el NoHo Star y el Temple Bar en Lafayette Street, y el Keen's Chop House en West 36th Street. En 1967, Kiki declaró que el arte contemporáneo surge de lo artificial. La condición humana ha experimentado cambios fundamentales en este siglo. Los valores y supuestos tradicionales han sido atacados y trastocados, sin ser reemplazados. Nuestra visión afable de la vida y la seguridad en la naturaleza se ha hecho añicos. El dominio cada vez mayor de la tecnología y los procesos mecánicos en nuestra civilización ha reducido nuestra humanidad y nos ha alienado de nuestro entorno natural. De ahí la pertinencia de la afirmación de Kiki de que el arte contemporáneo surge de lo artificial. Como ella misma se retrató una vez con unas tijeras gigantescas, Kogelnik nos ofrece una vida a nuestra medida. Los ídolos de la sociedad se quitan las máscaras, mostrando rostros anémicos, su belleza sin vida y su desconexión con el mundo real. Detrás de todo esto se alza la artista con una sonrisa cómplice y algo melancólica, plenamente comprometida, sosteniendo un espejo que refleja el rostro de nuestro tiempo.

Serigrafía, firmada y numerada a lápiz.
Edición de 200, 35 AP
Impresora: Studio Heinrici, Nueva York
Editorial: Jackie Fine Arts, Nueva York