Marsfeld CXXXIII, 2025

Mark Hellbusch  

Esta obra es una meditación visual sobre la repetición, el residuo y la resonancia. Compuesta íntegramente por residuos de pintura estratificados y tamizados, la obra captura un delicado equilibrio entre la forma deliberada y la dispersión orgánica. En su centro emerge un gran vacío circular —como un cráter o un silencio dentro del sonido— rodeado de vibrantes trazos concéntricos de fragmentos multicolores. Este espacio negativo deliberado se convierte en el corazón sereno de la obra, irradiando una calma introspectiva en medio de la energía cromática circundante.

Cada partícula es un remanente de pintura anterior: recopilada, preservada y transformada. Este enfoque procesual dota a la obra de una profunda memoria material, imprimiéndole una cualidad de archivo que trasciende su impresión puramente visual. Nada se desperdicia: el pasado se convierte en el soporte del presente.

Visualmente, la pieza juega con la escala. De lejos, sugiere una imagen satelital de la superficie de un planeta o una vista aérea de un sitio ceremonial; de cerca, las texturas revelan un universo de detalles microcósmicos: pigmentos, escamas, gránulos, cada uno con su propia voz cromática. Estas diminutas partículas, aunque dispersas aleatoriamente, se acumulan creando ritmo y estructura, evocando los procesos naturales de erosión, sedimentación o formación estelar.

La composición circular invita a múltiples lecturas: como símbolo de totalidad, ritual, tiempo, o simplemente como un ancla visual que contrasta con el caos de los campos circundantes. También evoca una sensación de movimiento, como ondas, campos gravitacionales u órbitas suspendidas. A pesar de su quietud física, parece respirar.

Esta obra, como todas las piezas de la serie Marsfeld, tiene su origen en Atelier Hellbusch, donde la conciencia material y la experimentación pictórica van de la mano. no es solo un objeto de refinamiento estético, sino también un acto silencioso de sostenibilidad artística, que nace no de nuevos recursos, sino del reensamblaje creativo.

Perfecto para interiores contemporáneos, coleccionistas interesados en el arte conceptual o material, o cualquier persona que busque poseer una pieza que hable tanto a la vista como al paso del tiempo.