Where is the borscht, 2018
Pintura : al oleo · 140 x 110 x 2 cm 55.1 x 43.3 x 0.8 inch
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Dimensiones ( cm • inch )
140 x 110 x 2 cm 55.1 x 43.3 x 0.8 inch Altura x Anchura x Profundidad
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Descripción
Kon27
EspañolEl cuadro "Where is the Borscht" de Igor Konovalov explora de forma humorística y reflexiva la intersección de la vida doméstica y la presencia persistente de flujos de información. En la escena, un hombre se sienta en una habitación sencilla y se coloca una olla sobre la cabeza, un gesto que evoca confusión o absurdo lúdico. A su alrededor, las partículas de "conejito" de Konovalov, que representan el flujo digital de datos, flotan libremente, en contraste con el interior mundano y pacífico. A través de esta pieza caprichosa, Konovalov reflexiona sobre cómo incluso los aspectos más simples y tradicionales de la vida ya no son inmunes a la rápida difusión de la información. El acto de ponerse una olla sobre la cabeza puede simbolizar un escape lúdico o confusión ante la abrumadora conectividad, lo que sugiere una respuesta humorística a la complejidad de la vida moderna. El título "Where is the Borscht" añade una capa lúdica, insinuando la tensión entre las tareas cotidianas y las distracciones del mundo digital. En última instancia, la pintura invita a los espectadores a considerar las formas en que la tecnología se infiltra incluso en los espacios más personales y familiares, dejándonos navegar entre el humor, el absurdo y la necesidad de permanecer anclados en la realidad.
Presentación
Nació en 1965 en la ciudad de Novy Bug.
1983—1987 — Escuela Estatal de Arte de Dnipropetrovsk.
1987-1993 — Instituto Estatal de Arte de Kyiv.
Desde 1993 es cofundador de la comuna artística "Okupa en la calle Olehivska", cuya actividad tiene dos períodos:
1993-1996 — “okupación clásica" (ocupación de locales para talleres y viviendas, actividad expositiva, como práctica de introducción en la sociedad).
1996-2006 — "Okupa ficticia" (autor del proyecto — Expedición a la Galería de Ficción. — yendo más allá de los talleres y galerías (instituciones) hacia el espacio urbano abierto.
El fundador de la dirección Hill-art (arte en las colinas), en el marco de la cual se realizaron acciones y se crearon instalaciones en las colinas de Kiev.
2010-2020 - desarrolla la mitología del autor, a la que denominó "Infodelica".
Creador de pinturas, promociones, objetos y videoarte.
Vive y trabaja en Kyiv.
EXPOSICIONES
Exposiciones personales:
2020 - Sala de recreación, Museo de Historia de Kyiv, Kyiv
2019 - "Voces", CSM "Soviart", Kyiv
2018 – “Dos páginas", Museo de Historia de Kiev, Kyiv
2017 - "Punto de apoyo", Centro de Estudios de Moscú "Soviart", Kyiv
2016 – “Presidencia", CSM “Soviart", Kyiv
2016 - "Relájate", CSM "Soviart", Kyiv
2015 – “Wi-Fi", Academia DTEK, centro de negocios “Eurasia", Kiev
2013 - "Infa&infadelika", Galería 8 bits, Kiev
2012 - "Infa", Galería "Bosque", Moscú, Rusia
2011 - "Infa", Galería RA, Kyiv
2010 – I. Konovalov, Museo de Sovr. imagen de Artes de Ucrania (MSIIU), Kyiv
2009 – “Montañas Doradas", Galería RA, Kyiv
2008 - Ctrl-Z, Galería RA, Kyiv
Exposiciones colectivas:
2020 – CAPITAL DEL ARTE, Grand Palais, París. Comparaciones de salón, grupo Alain Campello
2017 - "Okupa en la calle Olehivska", Galería Municipal de Sumy, Sumy
2015 – Colecciones de museos, arte moderno ucraniano. (1985-2015)
2015 – “Coeficiente de independencia" (Casa de América), Kyiv
2015 - "Arte para la vida": proyecto benéfico, "Art Arsenal", Kyiv
2014 - XXI exposición de arte desnudo "HOMBRE Y MUJER", en el Museo de Arte Nuevo de Pärnu, Estonia
2012 - "Okupa en Olehivska", Centro de Arte Contemporáneo M17, Kyiv
2012 - Art-Moscow, 16ª Feria Internacional de Arte, Moscú, Rusia
2011 - "Independientes", Nuevo arte del nuevo país 1991-2011, "Arsenal del arte", Kiev
2011 – “Odisea del espacio-2011", “Arsenal del arte", Kyiv
2010 - Proyecto artístico "AUT" - proyecto artístico internacional, Chocolate House, Kiev
Prensa:
• Catálogo de exposición personal: I. Konovalov, Museo de Bellas Artes Modernas de Ucrania (MSIIU), "Infa", Galería "Bosque"
• El libro "Okupa en la calle Olehivska" (1993 - 2015), Kiev
• Colección del Museo de Arte Moderno de Ucrania 1985-2015 de colecciones privadas
25 años de presencia. Artistas contemporáneos ucranianos 1991-2016, Kyiv
• Colección de catálogos de participación en numerosas exposiciones y subastas.
El grupo de artistas "Squat on Olehivska", entre cuyos miembros se encuentra Ihor Konovalov, representó una visión no comercializada del arte y demostró un enfoque innovador en la interpretación de los procesos modernos en la sociedad.
Los llamaban "satanistas" y "profetas", progenitores del posmodernismo ucraniano original y exhibicionistas que se esconden de la prensa, que cambian los paisajes a su alrededor, nivelando los conceptos de museos y galerías, artistas que muestran indiferencia ante el espíritu cínico de la época.
Esta tendencia, que se formó a principios de los años 90 bajo el ruido de la agitación de la época y la incertidumbre sobre el futuro, dejó pinceladas brillantes en la historia de la pintura ucraniana. Brillantes performances y flash mobs, acciones marginales y defensa de la sociedad, pintura llena de erotismo e indiferencia hacia el estatuto, derrumbe de muros y ampliación del marco del espacio tradicional para el arte.
El contenido principal y la esencia de la obra de Igor Konovalov es el campo de las comunicaciones en las sociedades modernas.
Desde hace dos décadas, el artista investiga y visualiza los procesos de interacción entre el hombre y el arte, así como la poderosa influencia de los flujos de información en la sociedad.
Igor Konovalov señala la existencia de partículas de información invisibles y rápidas en el espacio moderno. Estas partículas transmiten un flujo digital infinito y único de datos que ha conquistado el mundo entero. Nunca antes la humanidad había tenido una transferencia de información tan instantánea.
El artista ofrece al espectador la posibilidad de ver partículas de información modernas en forma de "conejitos", de rápida reproducción y rápida distribución. Sus imágenes en movimiento llenan todo el espacio de la vida del hombre moderno.
La pintura del artista se caracteriza por una armonía exquisita. Igor Konovalov domina a la perfección la magia del color, utilizando toda la gama de pigmentos modernos, creando ricos contrastes y los matices más finos de combinaciones de colores en los lienzos.
Actualmente, la intervención informativa continúa, pero los "conejitos" de Igor Konovalov traen luz y alegría, ya que el derecho a elegir la información sigue siendo de la persona.
Según el artista:
En mis obras quiero fotografiar el mundo tal como lo veo, como quiero verlo, pero a veces es como nunca podrá ser.
La imagen de lo que escribo no aparece por casualidad, sino que golpea mi cabeza y me conduce al taller.
La belleza son patos en un estanque y monos en las palmeras, pero se transforman en otras imágenes y así infinitamente.
Sueño que un día veré la tierra desde el espacio.
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