Grid #3 (Abstract painting), 2020

Daniel Göttin  

Daniel Diosa es un artista suizo minimalista y conceptual cuyo trabajo se caracteriza por la realización de obras en una posición paralela a la creación de objetos de color o pintado de la pared. Se crea objetos, pinturas, dibujos, collages, grabados y produce trabajos temporales y permanentes en situaciones durante más de 25 años. Vive y trabaja en Basilea.

Después de haber trabajado inicialmente como dibujante para una empresa de ingeniería, Daniel Göttin entró a continuación, la Escuela de Artes Visuales en Basilea, donde se graduó en 1990.

Daniel Göttin participó en numerosas residencias de artistas: en la Fundación de Artes Fremantle (ahora Artsource) en Australia 1990, Fundación Chinati de Donald Judd en Marfa, Texas, en 1993, el cobertizo im Eisenwerk, Suiza, en 1994, el: Artista: red, en Nueva York en 2005, Youkobo Espacio de Arte, Tokio en 2007 y en 2013/2014.

Göttin trabaja con materiales industriales comunes, tales como pintura, cinta, madera, metal, poliestireno, plástico o alfombra. El principio de diseño de su situación de trabajo depende del sitio y sus condiciones. Se utiliza el mismo material para la creación de sus pinturas murales u objetos. Su interés es examinar la naturaleza subjetiva de la percepción y cumplir con las características arquitectónicas del espacio o en el sitio, lo que llevó al espectador a relacionarse con ella. Sus trabajos en aluminio y pintada de MDF, en su sencillez, llaman la atención sobre el espacio interior del objeto, jugando con la reflexión de la luz y la sombra, la creación de una nueva calidad de percepción de la realidad entre el concreto y abstracto.

Su carrera artística se ha registrado principalmente en las corrientes del arte minimalista y conceptual concreto. Las referencias a Dada / Merz, hasta el constructivismo y el arte povera también se encuentran en sus obras.

Daniel Göttin ha organizado y participado en más de sesenta exposiciones y proyectos desde 1990 ya sea en museos, instituciones y galerías de toda Europa, Japón, Australia, México y los EE.UU.. Sus obras se encuentran a nivel internacional presente en muchas colecciones públicas y privadas.

Se creó en 1998 con su compañera Gerda Maise un espacio de arte llamada Hebel_121. Este espacio, no comercial, ofrece una plataforma de exposición para artistas internacionales.