Remember you are not alone, 2024

Dasha Pogodina   Los Más Vendidos Artistas Emergentes

Este cuadro le llegará estirado sobre un bastidor de madera y completamente listo para ser colocado en el interior.

ACERCA DE LA OBRA

"Recuerda que no estás solo" de la "SERIE PERICHORESIS" transmite la profunda interconexión de las experiencias humanas, enfatizando la solidaridad que se encuentra en las luchas y los triunfos compartidos. Esta pintura subraya el tema de que nadie está aislado en su viaje por la vida; siempre hay un aspecto compartido de la humanidad que nos une. Capta la esencia de la empatía y los hilos invisibles que nos conectan a todos, ofreciendo consuelo en el conocimiento de que nuestras narrativas personales son parte de un tapiz más grande de la existencia humana. La obra es un recordatorio de la fuerza colectiva y el compañerismo que nos acompañan, incluso en momentos en los que podemos sentirnos solos.

SERIE DE PERICORESIS

“Perichoresis" (griego antiguo περιχώρησις - “interpenetración"), término teológico que significa la penetración mutua de las partes divinas entre sí, para describir una unión única que no implica mezcla o fusión, sino que enfatiza una unidad indivisible.

Daria explora el tema de la nueva sexualidad, eligiendo deliberadamente un término de los tratados teológicos para su serie de obras.

Con este gesto, protesta contra los dictados de la religión, la manipulación y pesimización de la iglesia sobre las manifestaciones sexuales y la fisicalidad humana, los falsos significados y conceptos con los que las religiones han cargado, y en lugar de construir verdaderas conexiones y puentes para el hombre y Dios, construyen muros.

Para ella, “pericoresis" es un término hermoso y complejo que describe la fusión de lo divino y lo material. Habiendo crecido en la tradición protestante dentro de una sociedad ortodoxa, Daria nota la separación común entre sexualidad y divinidad en todas estas religiones, mientras que ella ve la sexualidad como la manifestación más clara de divinidad, belleza y sublimidad.

La artista señala que la cultura cristiana ha dotado a la imagen del cuerpo femenino de una narrativa de tensión pornográfica, al tiempo que presenta el paraíso anterior a la Caída como un paraíso sexual, el Jardín de los placeres terrenales. Para la artista, el paraíso sexual es un entorno seguro, de confianza total, de aceptación, la oportunidad de abrirse y descubrir al Otro, la oportunidad de aprender a ser amado y a amar.

El amor es un ambiente donde la fusión no disuelve en la otra persona, sino que por el contrario, fortalece la individualidad de cada uno y se enriquece mutuamente.

De esta forma, la artista recuerda que la división entre lo sublime y lo bajo en el amor es artificial y que superar esta división puede hacer que la vida sea más bella. Los protagonistas de sus cuadros están inmersos en el espacio enigmático del amor y, a veces, hay escenas irónicas que equilibran el grado de sublimidad.