Masques #5, 2024

Zahra Zeinali  

La tierra imaginaria de Zahra Zeinali

“¿A qué puede aspirar un verdadero temperamento artístico después de que un joven haya pasado estos días en Irán? Para escapar de preocupaciones, prejuicios, restricciones, para abrir de par en par una ventana de libertad rica en potencialidades que durante mucho tiempo creímos inaccesibles. Zahra Zeinali fue profesora de artes plásticas durante quince años. Sus alumnos tienen edades comprendidas entre los 6 y los 12 años. Dibujo, escultura, pintura, diseño de modelos, les enseña una amplia variedad de técnicas, pero sobre todo a pensar y diseñar libremente por sí mismos, en una atmósfera de alegre desorden creativo que, sorprendentemente, es tolerado por una cuidadosa jerarquía. Luego pasó cuatro años en la Universidad de Arte y Arquitectura de Teherán.

Cuando llegó a Francia, tras un breve período abstracto inspirado en los ritmos de la naturaleza, fue en la época de los atentados de Charlie y Bataclan, que la marcaron profundamente, hasta el punto de oscurecer para siempre el ideal de emancipación y autonomía. que había proyectado durante su estancia en París. “No existe ningún paraíso en la tierra", concluye con una sonrisa melancólica. Una muñeca vieja, comprada por 1 euro en un trastero, le provoca algo en la mente. La amarga huella del encierro iraní, el recuerdo de sus quince años de clases infantiles, la soledad del exilio parisino, toda esta nebulosa sentimental encuentra una metáfora plástica en la imagen de la muñeca. Lo que evocan estos delicados rostros de barro, a menudo maltratados, abandonados, es la inocencia infantil de sus miradas ingenuas, una especie de extraña ausencia del mundo de los vivos, como si su vida atenuada se desarrollara detrás del misterio de un telón de teatro, en el interior de entre bastidores, en los márgenes, en las fronteras de la sociedad y la vida. En cada cuadro regresa la misma niña, presa de un sueño recurrente, perdida en un entorno desconocido y hostil...

La puesta en escena del lienzo o del dibujo está sujeta a un desorden inteligente y ligeramente teatral, que evoca las felices coincidencias del mercadillo de baratijas. Su incondicional admiración por Goya probablemente inspira su gusto por el claroscuro, por el material vibrante y lleno de acontecimientos. Pintura que toca lo humano y lo sensible. Memoria de vida y pasión pictórica se mezclan indisolublemente en una síntesis casi orgánica.

Con el tiempo Zahra Zeinali desarrolla su universo, que evoluciona lentamente según el Inconsciente, una vasta vida subterránea, inquieta, agitada, que una artista hipersensible como Zahra no busca controlar. Los elementos autobiográficos emergen a través de la ensoñación de su pintura. Naturalmente dotada para el dibujo, después de nueve años en Francia, su obra nos habla con un tono más distanciado de su experiencia como emigrante iraní, huyendo de las restricciones de su país con la esperanza de saborear la libertad francesa.

La inocencia presa de un ambiente hostil, la inocencia simbolizada por muñecos de ojos cándidos, pero maltratados, rotos, tal es aparentemente el tema principal de sus pinturas, que, a través de cambios progresivos, avanzan hacia una visión menos oscura, más lúdica, cercana a Alicia en el País de las Maravillas. , heroína legendaria enfrentada a la extrañeza y al ángel de lo extraño. Zahra sigue sus pasos, en un mundo en perpetua transformación. Las máscaras, por naturaleza, esconden verdades crueles, los payasos ligeramente inquietantes abordan la vida cotidiana por caminos tortuosos, las niñas se susurran secretos en los rincones oscuros. Como ocurre con Alicia, aparecen lobos, zorros, pájaros exóticos, todo tipo de animales, añadiendo una nota singular al enigma de la existencia.

Apasionada por el arte de la fotografía, que estudió en París, Zahra a veces toma fotografías anticipándose al cuadro en curso. De ahí el ingenioso desorden de las composiciones atrevidas, insólitas y muy libres. No en vano, la pintora siente afinidad con la portuguesa Paula Rego, su amargura, su propio mundo de muñecos rotos, su admirable técnica neoclásica que no evita en absoluto el desprecio y el sarcasmo.

Ambos expresan sus sentimientos, a veces dolorosos, a veces humorísticos, pero servidos por la belleza del dibujo y la nobleza del material.

Un verdadero pintor".

Xavier OFICINA, 2022