Swaying to the Sunset, 2025

Kathy Bradshaw  

"Soy un artista canadiense radicado en Saskatoon, educador de arte jubilado y... un tardío. Aunque comencé mi vida como profesor de educación física, siempre me encantó dibujar y fui un artista de corazón. Después de tomar una clase de arte comunitaria y Después de completar mi primera pintura a los 40 años, regresé a la Universidad de Saskatchewan en 2005 y completé mi Licenciatura en Bellas Artes con Gran Distinción. Desde entonces, he enriquecido mi práctica a través de talleres autodirigidos con artistas locales e internacionales, tutorías de artistas, residencias de artistas y en solitario. y exposiciones colectivas en Canadá y EE. UU. Estoy agradecido de haber recibido premios por mi trabajo y de haber sido nombrado "Un artista de Saskatchewan a seguir" en 2019 pero, sobre todo, tengo la suerte de poder dedicarme a la pasión de mi vida y crear arte todos los días.

Las marcas expresivas, el color, la textura y la luz juegan un papel poderoso en mi arte. Prefiero el aceite por su textura mantecosa y sus trazos jugosos y la encáustica por su naturaleza impredecible y misteriosa. Utilizando un enfoque en capas, agrego más riqueza, historia y contenido a mi trabajo usando barras de óleo, carbón, pasteles, tintas, alquitrán, goma laca y pan de oro. Si bien el acto de pintar con cera fundida y una llama abierta ya es una experiencia maravillosa en sí misma, la naturaleza luminosa y táctil de la encáustica es de lo más intrigante. Dejar ir y permitir que la encáustica se pinte fortuitamente durante el proceso de fusión es uno de mis momentos de estudio más emocionantes, al igual que excavar en capas anteriores para revelar lo que hay debajo. No me canso de estos descubrimientos y cada día aprendo algo nuevo sobre este seductor y versátil medio.

Inspirándome en los diversos lugares y temas que experimento en Canadá y en lugares lejanos, mi enfoque actual es el poder del retrato de paisajes y animales. Igualmente fascinado y atormentado por la inmensidad de las praderas y la soledad del bosque, busco cada oportunidad que puedo para caminar y sumergirme en estos espacios humildes. Se trata, al mismo tiempo, de una búsqueda personal del equilibrio de la vida y de un medio para traducir el paisaje como una forma de escape y una fuente de crecimiento espiritual y bienestar. De manera similar, seducido por las formas animales por sus conexiones emocionales y simbólicas, me esfuerzo por capturar sus “paisajes internos" a través de la mirada y el gesto. Pero ya sea retrato, paisaje o naturaleza muerta, en el corazón de cada pintura está mi observación sensible, mi respuesta emocional a el tema que tenía ante mí y una profunda pasión por la pintura.

Trabajo en el estudio de mi casa en Saskatoon y estoy representado por galerías en Alberta, Columbia Británica, New Brunswick y Saskatchewan. Mis pinturas forman parte de colecciones privadas, públicas y corporativas en Canadá y en todo el mundo".