Rouge, 2024

Marie Thivrier  

El taller de Marie Thivrier se encuentra en Montluçon, en Auvernia. Su trayectoria profesional no es lineal, al igual que su trabajo: estudió artes decorativas en Limoges, bellas artes en Tours con un diploma en arquitectura de interiores; posteriormente, continuó su formación, aprendiendo caligrafía latina con Najib Chergui en Clermont-Ferrand, descubriendo el grabado con Lydia Lassota y desarrollando el diseño en cartón con Eric Guiomar de la empresa Bleuzen en París.

Marie Thivrier es una artista polifacética que se enriquece con diversas técnicas, diversos materiales y diversos propósitos, al igual que otros antes que ella, como David Lynch, Nikki de St Phalle, etc.

Útiles o fútiles, artes aplicadas o artes visuales, diseño o escultura, dibujo o ilustración: estas son las preguntas que intenta responder a través de sus diversas obras.

Para ella, cada acto creativo, cada pensamiento, cada gesto surge del mismo principio, de la misma inspiración, y en última instancia importa poco si se usa como asiento o se cuelga en la pared. Lo que cuenta es hacer e inventar un mundo mejor. Diseñadora de interiores de formación, por lo tanto,

Marie Thivrier se dedicó al diseño y la creación de muebles de cartón en 2004. Sus muebles, objetos y lámparas están diseñados teniendo en cuenta el desarrollo sostenible, utilizando un material considerado pobre y, sobre todo, reciclado, lo que abre increíbles posibilidades de uso.

Gracias a una exigente estética, tanto en la forma como en el acabado, desarrolla un estilo personal. El cartón es un material fascinante, y desde 2023, Marie esculpe con él. Se han lanzado las series «¿Pero dónde estaba mi cabeza?» e «Hibridaciones». Explora y cuestiona la figura humana a través de la ciencia ficción que ya no es ficción, el futuro del cuerpo, aumentado o no. Estas esculturas figurativas —cabezas, bustos— cuestionan la humanidad y la tecnología, nuestra relación con el mundo, nuestra comunicación, las apariencias, las mitologías y las hibridaciones, y el papel de los sueños en la vida cotidiana. Además, tras años trabajando con pintura acrílica en un estilo similar al del cómic, después de una pasantía profesional en 1999, Marie experimentó con la caligrafía, en particular con signos primitivos: cuneiforme, jeroglíficos, runas, símbolos paleográficos o escrituras inventadas, como la escritura Bamum. Este descubrimiento le recordó un alfabeto que inventó en su adolescencia, un código secreto que le permitía escribir discretamente todo lo que se le ocurría.

Para ella, supone un cambio radical de rumbo. Esta investigación se aplica a diferentes soportes —papel, madera, cartón, arcilla— y a diferentes técnicas —pintura, tinta, punta seca, dibujo, linograbado, monotipo, grabado…

Por primera vez en 2017, ilustró con caligrafía los poemas de Sylvie Thivrier, con gran placer.

Le seguirán otros proyectos. Además de estas ilustraciones, Marie crea libros de artista, leporellos, libros cosidos a mano, a partir de grabados originales, a menudo laberintos, compuestos con textos caligráficos o citas y sueños relacionados principalmente con la paz, la convivencia y la condición de la mujer.

También imparte talleres y clases de proyectos artísticos y culturales, caligrafía y grabado, artes visuales y aplicadas, así como diseño y creación de muebles de cartón. ¡Aprender y compartir son fundamentales! Expone desde 1983, inicialmente en bibliotecas multimedia y posteriormente en otros espacios de Francia, Alemania y Corea del Sur. Gracias a diversas galerías, sus obras han viajado al extranjero, a países como Bélgica, Dinamarca, Canadá, Italia y Estados Unidos. Además, participa en numerosas exposiciones y bienales, como las Rencontres de l'Estampe Contemporaine (Encuentros de Grabado Contemporáneo) en Saint-Sulpice, París, la Bienal de Arte Contemporáneo de Vichy y diversas ferias de libros de artista.

Bibliografía

FRECUENCIAS FEMENINAS de Yann Caudal, ediciones Noir Pérylène, 2018 Con Sylvie Thivrier: ALFABETO GOURMET 2017, caligrafías DE LA OPINIÓN DE LAS FLORES » 2019, grabados ESPACIO TIERRA, 2020, caligrafías MINOTAURO, 2021 en forma de kamishibai, grabados Y LA PARTICIPACIÓN DE LAS MUJERES, 2024, caligrafías, dibujos y grabados A TRAVÉS DE LOS LABERINTOS, 2025, grabados, libro infantil Caligrafías en suspensión », 2021 caligrafías y grabados en solitario.