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Pintura : técnica mixta · 119.4 x 76.2 x 1.3 cm 47 x 30 x 0.5 inch
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Tipo
Pintura : Obra de arte única
Estado
Obra vendida en perfecto estado, sin enmarcar
sin chasis (se envía enrollada)
Autenticación
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Factura de la galería
Firma
Obra Firmada A Mano
Técnica y soporte
técnica mixta sobre lienzo
Dimensiones ( cm • inch )
119.4 x 76.2 x 1.3 cm 47 x 30 x 0.5 inch Altura x Anchura x Profundidad
Galería de arte
Referencias
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El pincel captura aquí la esencia del movimiento. El gesto es amplio. Los cuerpos se entrelazan en una composición densa y rítmica. La blancura de las formas contrasta con un fondo oscuro, casi nocturno. Un disco amarillo aporta una luz puntual, como un astro lejano.
La técnica mixta permite una superposición de materiales. El trazo es seguro. Se siente la tensión muscular y el equilibrio precario de las figuras. El rojo se impone por toques francos, guiando la mirada a través de la escena.
El enfoque pictórico traduce un conocimiento íntimo de la danza. Cada curva sugiere una transición. El dinamismo nace de la interacción entre las masas de color y las líneas fluidas. Esta pintura de 2010 explora la dualidad entre la fuerza física y la gracia.
El resultado visual prioriza la expresión del sentimiento interior en lugar de la precisión anatómica. La composición se organiza en torno a un juego de contrastes cromáticos marcados. El conjunto se cierra en un detalle orgánico en la esquina inferior derecha.
"Trabajar así es la fantasía de un bailarín. Debido a que el ballet es tan exigente, las carreras de los bailarines en el escenario son cortas. Solo pueden soñar con seguir y seguir para siempre. Con el arte, puedo seguir y seguir, y para mí es el único trabajo que se compara en intensidad y alegría ".
–Rachel Isadora, Publisher's Weekly
Rachel Isadora comenzó a bailar a los seis años. Se formó en el Ballet School of America de George Balanchine con una beca de la Fundación Ford, donde sus mentores incluyeron al legendario coreógrafo y fundador y director artístico del New York City Ballet, George Balanchine, y al célebre diseñador de vestuario y escénico Rouben Ter-Arutunian. Ha bailado profesionalmente en Nueva York, Boston y Londres. Cuando una lesión en el pie la obligó a retirarse antes de tiempo, Isadora recurrió a su otro talento: las artes visuales. Desde entonces ha ilustrado y escrito más de 200 libros para niños y muchos se han adaptado al cine, la música y la danza.
A lo largo de su vida, la gran pasión de la Sra. Isadora ha sido la pintura. Sus pinturas al óleo representan el amor de toda su vida y su participación en el mundo de la danza. Anthony Williams, fundador y director artístico de BalletRox de Boston y Tony Williams Ballet Company y ex bailarín principal del Royal Winnipeg Ballet dijo: “Las pinturas al óleo de Rachel Isadora capturan lo que la danza significa para mí. Se necesita un bailarín para comprender el movimiento, la expresión y los matices de la danza y luego traducirlos al lienzo. Ella expresa, no solo la actuación como la ve el público, sino los sentimientos internos y la participación física experimentada por el bailarín. Isadora continúa donde lo dejó Degas ". Michael Crabb, el crítico de danza en el Toronto Star, dijo:" Sólo un bailarín sabe cómo capturar el momento entre movimientos. Rachel sabe lo que se espera, como un fotógrafo de danza, para capturar un imagen que da dinamismo e insinúa el movimiento que está por venir. Son cuadros geniales ".
El tema de sus pinturas de la Sra. Isadora también ha sido África, donde vivió durante varios años.
Rachel ha expuesto en los Estados Unidos, Europa y África y sus pinturas se pueden encontrar en muchas colecciones privadas en todo el mundo ".
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