Motherhood, 2026
Pintura : acrílico · 50 x 70 x 0.5 cm 19.7 x 27.6 x 0.2 inch
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Acerca de la obra
Tipo
Pintura : Obra de arte única
Estado
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Firma
Obra Firmada A Mano
Dimensiones ( cm • inch )
50 x 70 x 0.5 cm 19.7 x 27.6 x 0.2 inch Altura x Anchura x Profundidad
Vendida por
Galería de arte
Referencias
Vendedor certificado desde 2026
Descripción
La maternidad explora la maternidad no como una escena literal, sino como un recuerdo emocional que continúa evolucionando mucho después de que el momento haya pasado. La figura central, rodeada de dos niños, se convierte en un símbolo universal de cuidado, protección y los lazos invisibles que dan forma a nuestras vidas. Inspirado por el lenguaje visual del cine vintage y las viejas fotografías familiares, el artista permite que los rostros y las formas se disuelvan en trazos de pincel expresivos, sugiriendo la naturaleza frágil de la memoria, donde los detalles se desvanecen gradualmente mientras las emociones permanecen vívidamente vivas. Capas fluorescentes emergen a través de la composición monocromática como ecos emocionales, simbolizando la esperanza, la resiliencia y el poder perdurable del amor. En lugar de ilustrar una historia específica, la pintura invita a los espectadores a reconectar con sus propios recuerdos de la infancia, la familia y la pertenencia. Como escribe el artista: "Entre la maternidad y la infancia, no hay blanco ni negro, solo miles de tonos creados por el amor y la esperanza. Y más allá del blanco y negro comienzan las historias que no son vistas por el ojo, sino sentidas por el corazón". Ejecada en técnica mixta sobre cartón, la obra combina gestos pictóricos expresivos con texturas superpuestas, creando una composición figurativa contemporánea que es a la vez emocionalmente profunda y visualmente impactante. Su paleta monocromática sobria, iluminada por vibrantes acentos fluorescentes, la convierte en una pieza destacada excepcional para interiores contemporáneos, minimalistas, industriales, escandinavos o modernos. La pintura resonará particularmente con coleccionistas de arte figurativo contemporáneo, obras que exploran la memoria y la identidad, y arte que combina profundidad conceptual con un lenguaje visual distintivo. Midiendo 70 × 50 cm, la obra de arte será cuidadosamente empaquetada y enviada plana en una caja protectora.
Presentación
Mona Omar Abdel-Aziz Hassan (n. 1989, Egipto) es una artista, investigadora y conferencista egipcia contemporánea cuya práctica figurativa explora la memoria emocional de la experiencia humana. En lugar de representar los recuerdos como registros fijos del pasado, investiga cómo evolucionan con el tiempo: desvaneciéndose, fragmentándose y remodelándose silenciosamente a través de la emoción.
Su lenguaje visual distintivo se caracteriza por la pintura figurativa monocromática inspirada en el cine antiguo y las fotografías familiares, interrumpida por formas fluorescentes luminosas que atraviesan la imagen como ecos emocionales. Las figuras se disuelven gradualmente en pinceladas expresivas, sus rasgos suspendidos entre la apariencia y la desaparición, sugiriendo que la memoria nunca se conserva intacta sino que se reconstruye continuamente. Estas intervenciones fluorescentes se convierten en metáforas visuales de la esperanza, la resiliencia y la intensidad emocional con la que ciertos momentos continúan existiendo mucho después de haber pasado.
En lugar de documentar narrativas personales, Mona transforma escenas familiares en reflexiones universales sobre el amor, la maternidad, la nostalgia y la conexión humana. El diálogo entre las formas que se disuelven y el color vibrante crea pinturas que existen entre la realidad y el recuerdo, donde la ausencia se vuelve tan significativa como la presencia.
Trabajando con acrílico, óleo, acuarela y técnica mixta, combina gestos pictóricos expresivos con composiciones cuidadosamente estructuradas, creando obras que son a la vez emocionalmente íntimas y visualmente impactantes.
Mona se graduó con Honores de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Helwan (ahora Universidad Capital) en 2011, especializándose en Ornamentación. Obtuvo su maestría en Bellas Artes en 2018 y completó su doctorado en 2023. Actualmente es conferencista en la Facultad de Bellas Artes, Universidad Badr en El Cairo. Junto a su carrera académica, ha participado en numerosos talleres y exposiciones grupales en Egipto e internacionalmente, expandiendo continuamente su diálogo entre la investigación artística y la pintura contemporánea.
A través de su trabajo, Mona Omar invita a los espectadores a reconocer fragmentos de sus propias historias emocionales, revelando que la memoria no es un lugar al que volvemos, sino algo que recreamos continuamente.
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