Superhéroes

¿Hulk, Thor, Superman, Catwoman o Wonder Woman: las nuevas estrellas del arte contemporáneo? En los últimos años, su creciente presencia tanto en las pantallas de cine como en las obras de numerosos artistas demuestra un renovado interés por parte de los coleccionistas.

Esta tendencia no es realmente nueva, pero ha experimentado un resurgimiento reciente impulsado por las superproducciones de los estudios Marvel y DC Comics. Aunque existen figuras comparables a lo largo de la historia del arte, como el semidiós Hércules en la Antigüedad, el superhéroe de cómic tal y como lo conocemos hoy nació entre el crack de 1929 y la Segunda Guerra Mundial. Estos personajes permitían a los estadounidenses escapar de una realidad difícil gracias a héroes extraordinarios, valientes y portadores de esperanza.

Convertidos rápidamente en iconos populares, los superhéroes encontraron su lugar en el arte contemporáneo, especialmente gracias al Pop Art. Andy Warhol, precursor del movimiento, presentó su propia versión de Superman en una serigrafía de 1960 inspirada en una viñeta de cómic. Fue el comienzo de una larga tradición artística.

El fotógrafo australiano Anthony Lister también utiliza elementos de la cultura popular, desde etiquetas de supermercado hasta publicidad y, sobre todo, imágenes de superhéroes. Se fotografía disfrazado de Robin para crear serigrafías deconstruidas y realiza pinturas que mezclan varios héroes en una misma figura.

Otros artistas recurren a estos personajes de forma más crítica para transmitir mensajes comprometidos. Raymond Pettibon acompaña sus obras con frases mordaces, mientras que Gilles Barbier propone L'Hospice des super héros, una obra que ridiculiza y desacraliza a los héroes de nuestra infancia.

El arte urbano tomó el relevo, y numerosos grafiteros y artistas callejeros se apropiaron de estas figuras dotadas de superpoderes para mostrar sus debilidades o reflexionar sobre problemáticas contemporáneas.

Las superheroínas también ocupan un lugar cada vez más importante en el arte contemporáneo. A menudo relegadas a un segundo plano en un universo dominado por figuras masculinas, ya no necesitan ser rescatadas y aparecen más fuertes que sus homólogos masculinos en las obras de artistas como Rose Agathe Steiner o Cosmicg.

Por su parte, Dong Oan imagina carteles inspirados en los combates de lucha libre, enfrentando a Hulk, Spider-Man y otros personajes en espectaculares duelos visuales.

En Artsper, esta selección rinde homenaje a estos superhéroes, figuras míticas de la humanidad, a través del lugar que ocupan en la obra de pintores, fotógrafos y escultores que recurren a la estética del cómic para ilustrar nuestra condición posmoderna. Unidos, parodiados o convertidos en vehículos de mensajes comprometidos, estos personajes permiten a los artistas crear obras lúdicas y atractivas que a menudo esconden una lectura más crítica.