Portrait d'une déesse oubliée, 2025

André.M   Artistas Emergentes

La obra de André.M habla de un duelo interminable entre fuerzas que aprisionan y fuerzas que liberan. Por un lado, los mandatos desde la más tierna infancia: "no es así que tienes que hacer", "no es así que tienes que escribir", "no es así que tienes que hablar", "así no es como tienes que tiene que ser". Códigos sociales, códigos académicos, códigos lingüísticos, códigos genéticos, códigos, códigos, códigos. "Aplique cinta para que no se desborde, incluso cuando aplica cinta, se desborda, haga lo que haga, siempre se desbordará". "No asocies este rojo y ese azul".

La artista choca con un espacio en el que no se orienta, contra un espacio que no controla. Una referencia constante a su dislexia. Por otro, la necesidad incontenible de sobrevivir como entidad creativa.

¿Qué sucede cuando rompemos las reglas, cuando salimos de los límites? ¿Somos capaces de desafiar miradas duras, juicios definitivos y, sobre todo, desafiar nuestros propios mecanismos de pensamiento? ¿Es siquiera posible liberarse cuando ha estado tanto tiempo prisionero de códigos y cajas? Si quitamos los marcadores, ¿todavía hay un espacio en el que podemos navegar? El artista deja expresar la fuerza de las emociones, la fuerza del instinto. Surgen los colores, especialmente los azules, en los que el artista navega, se afirma, parece encontrar un lugar. Los logros revelan una violencia fría, una agresividad controlada, que deja pocas esperanzas de liberación. Sin embargo, hay un pequeño destello, delgado. Al artista le gusta citar a Louise Bourgeois: "el color es más fuerte que el lenguaje". Poco a poco, las obras se iluminan, se vuelven más relajantes y permiten que surja más serenidad. Los colores dicen más que las formas. Dan la forma, dan el tempo, son el momento, son el movimiento, vibran. Y a pesar de las creencias, todos pueden ir juntos. Pero el resultado es claro: las cicatrices permanecen, los marcadores gráficos son omnipresentes y recuerdan las artes primarias, la repetición de los motivos ilustra este apego a ese espacio cartesiano del que el artista buscaba huir. El equilibrio es frágil. Sylvain Mayer.

Encuentre este artista y muchos más en nuestra colección de obras de retratistas cubistas de colores.