Sonia Alins

Sonia Alins est une illustratrice et artiste axée sur la création d'œuvres d'art (souvent en trois dimensions) avec un récit poétique de nature surréaliste avec lequel elle aborde ses sentiments, ses désirs, ses rêves et ses cauchemars. Sonia fait un usage intensif de la figure humaine (principalement féminine) et, en même temps, elle explore l'expressivité d'éléments tels que la transparence et le flou.

Sonia a obtenu un baccalauréat en beaux-arts, suivi d'un diplôme de troisième cycle de l'Université de Salamanque et a ensuite obtenu un diplôme avec une spécialisation en illustration de l'Université de Barcelone.

Pendant près de deux décennies, Sonia a eu une carrière très réussie d'illustratrice professionnelle aux côtés de laquelle elle a créé des œuvres selon ses propres intérêts et passion. Elle a reçu de nombreux prix internationaux d'illustration, notamment le prix d'excellence 2019, la communication Arts Illustration Annual 60, CA, Californie / États-Unis, le prix d'or 2019 (catégorie Design Lotus. Illustration) et le prix d'argent (Print Craft Lotus. Meilleure utilisation de l'illustration catégorie), ADFEST 2019, Bangkok / Thaïlande, ainsi que le Gold Award 2018, Global illustration Award 2018, Frankfurt Book Fair, Francfort / Allemagne.

Le travail de Sonia a été fréquemment sélectionné pour participer à des expositions collectives, souvent dans le cadre de vitrines d'illustration et de festivals. Sa première exposition personnelle `` Somnis Emergents '' (Emerging Dreams) a eu lieu au Musée du comté d'Urgell-Tarrega à Lleida, en Espagne, qui a ensuite fait une tournée à la galerie d'art Espai 31-33 en 2019. Plus récemment, elle a eu une présentation solo très réussie à Madrid appelé «Mar Interior» (mer intérieure).

Déclaration de l'artiste

«Mon travail d'artiste est un catalyseur de mes réflexions, souvent associées à des expériences personnelles, de ma vie et, aussi, de mes rêves. C'est pourquoi, dans mes œuvres, il y a des références claires à la féminité, au féminisme, à la vie conjugale, à la famille , la mémoire ou le temps qui passe, traités sous un prisme onirique, poétique et minimaliste. "

Le plus grand représentant de mon processus créatif actuel est ma série "Dones d'aigua" (Water Women). Dans ces œuvres, les protagonistes des pièces interagissent avec la masse d'eau dans laquelle ils sont plongés et, là, leurs sentiments sont amplifiés, leurs cris sont entendus plus fort, leur désespoir se fait sentir plus profondément… Mais aussi, quand ils sont calmes, il se sent aussi comme une émotion plus gratifiante. Ainsi, la série «Dones d'aigua» est devenue pour moi une recherche esthétique sur les émotions où l'eau devient un élément visuel et symbolique qui aide à les transmettre. Mon objectif est que, à travers la relation physique entre le personnage et le milieu aquatique, le spectateur peut ressentir l'âme du personnage, une émotion, son énergie: angoisse, peur, chagrin, paix, joie. "