Laurence Winter

Laurence Winter vit et travaille près de Grignan, dans la Drôme. Après une formation et une expérience professionnelle dans le secteur de la mode qui la font voyager de la Thaïlande à la Tunisie, elle revient à ses premières passions : le dessin et la peinture. Pendant plusieurs années, elle s'essaie à tout type de support depuis le châssis toilé classique en passant par la toile libre, le support bois, le cuir, le papier dans tous ses états ou le carton dans tous ses formats…jusqu'à la rencontre avec les châssis métalliques.
Il a fallu du temps pour s'adapter à cette nouvelle matière, avec laquelle elle poursuit aujourd'hui son chemin. L'alliance maîtrisée de la peinture à l'huile, d'un support très contemporain et de ce « je ne sais quoi » propre à son travail et on obtient ce rendu si particulier qui la caractérise.

« Ma peinture n'est pas figurative dans le sens où mon regard cherche à aller au-delà du réel… Ma peinture n'est pas abstraite car l'œil peut se raccrocher à une réalité » - Laurence Winter

"J'ai travaillé sur des supports de toute nature, depuis le châssis toilé classique en passant par le support bois, le cuir, le papier dans tous ses états ou le carton dans tous les formats… et aussi la toile enduite, libre et sans châssis…J'ai cherché sur ces supports différentes sensations et des adéquations entre matières et sujets : je souhaitais que la matière vienne m'accompagner… Parfois je trouvais, parfois j'échouais mais à chaque fois, j'apprenais…
En 2012, à l'occasion d'une exposition dans une carrière de pierres, je décidais de faire mes premiers châssis métalliques. Cela m'intéressait de travailler autour de cette alliance entre le minéral du lieu et le métal des supports : je cherchais un écho, une résonance…quelque chose à la fois de très « brut » mais aussi de « doux » mais sans être « froid »…
Il a fallu adapter la technique et le geste pour que la couleur « sonne », tout en gardant de la profondeur … Le métal apporte une autre dimension et le geste suit tant dans la forme que dans l'amplitude.
Ma peinture n'est pas figurative dans le sens où mon regard cherche à aller au delà du réel… Ma peinture n'est pas abstraite car l'œil peut se raccrocher à une réalité… 
Mais faut-il choisir ? Car l'œuvre fera cavalier seul avec la complicité des yeux qui sauront la regarder…."