Juliette Lemontey

Les peintures de Juliette Lemontey suggèrent que le corps est un fardeau, mais que de ce fardeau-là, on ne se défait pas; c'est notre fatalité, notre chance aussi. Car contre toute attente, de la vision de cette "relâche" passagère naît une émotion poignante. Jean-Louis Roux

Mon travail est étroitement lié à ma vie; dans le sens où il se nourrit des rencontres, des lectures, des films, du quotidien. Comme un journal intime. La rencontre d'un modèle féminin qui accepte de poser pour moi. Une amie qui se trouve là en repos sur mon canapé. Là je vois la peinture que je vais réaliser. Et tous les éléments décoratifs autour... coussins, tissu du canapé... La réalité allégée, enrobée, adoucie.

Puisque je fais des photos, mes modèles posent, se reposent, le temps de la photo. Et puis le tissu, et le support lui même (le drap) participent à ce moment de somnolence, naturellement.

Un jour, quelqu'un a dormi dans ce drap que j'utilise. Je peins la trace, les contours de ce corps qui s'est allongé là. En fait je peins des petits instants de la vie le relâchement en ce moment mais d'autres choses viendront...je peins le moment ou le modèle s'est donne a voir.

Un jour je rencontre une personne qui me donne la toile, qui me parle de tissus anciens, de la trame, des accros, de la signification des couleurs des motifs. De l’importance du dessin. Puis, je m’aperçois que j'ai moi même une collection de tissus imprimés dans mon placard que j’avais oubliés, en attendant...

Alors cette rencontre à participé de m'ouvrir les yeux sur quelque chose qui était déjà en moi mais que je n'avais pas pris le temps de regarder. Je retrouve aussi des pointes sèches que j’avais réalisées et combien j’avais aimé le cerne, l’impossibilité du repentir. Aller au plus juste immédiatement, ne pas trop en faire.