Beline Loeb

Je suis artiste peintre depuis 1998, année de mon installation en Italie. Issue d'une famille d'artiste, j'ai d'abord travaillé dans l'univers du dessin animé puis pendant longtemps  comme décoratrice de théâtre

Je décrirais tout d'abord mon travail comme intuitif, peinture de l'âme! C'est dans les reflets aquatiques que je vais chercher mon inspiration. L'eau qui est l'élément essentiel de la vie, de notre naissance à notre mort s'est toujours invitée dans mes peintures, que je sois dans le figuratif ou l'abstrait, je n'ai d'ailleurs jamais aimé mettre une frontière entre ses deux styles de peinture; Je les fais très souvent se chevaucher même si je donne depuis quelques années une nette préférence au style abstrait.

C'est surtout depuis mon installation à Venise , ville d'eau par excellence que j'ai développé mon travail sur les reflets!  Venise a agit sur moi comme un aimant, guidant chacun de mes gestes au rythme lent de ses canaux.

Cette confrontation permanente de son image, par extension de son  âme qui se détruit et se reconstruit au quotidien est devenue quasi obsessionnelle … Un jeu entre le yin et le yang!

C'est dans ces labyrinthes, ces anamorphoses de lignes et de couleurs que je me complais; Ces puzzles mouvants de notre décor environnant qui se transforment au moindre souffle d'air m'ont donné envie d'en découvrir toute la magie et ses mystères. Mon regard sur ces eaux n'est pas seulement un regard de surface mais un regard de profondeur… C'est une absorption totale.

 Ces anamorphoses posent une question simple qui sommes nous et ou allons nous?

Je travaille toujours ces reflets d'après mes propres photos qui me servent de déclencheur; Ce ne sont pas des photos artistiques mais des photos du détail, d'un instantané…Mes tableaux de reflets, je les prépare comme un film d'animation à l'ancienne: Le décor, puis les éléments animés et pour finir le montage et collage; C'est un jeu de superposition de peinture et de papier, ondulations, serpentins, tourbillons qui s'entremêlent pour offrir une peinture tout en texture!

J'apporte à mon travail pictural du mouvement, du rythme pour créer la musique des canaux, cascades, rivières et les faire résonner en couleurs!

Mes supports sont principalement le papier et le panneau de bois

Pour finir, je dirais que la superposition, la matière et la couleur sont les maîtres mots de mes peintures abstraites.