Silvio Zangarini

Silvio Zangarini (né en 1981) est un artiste visuel et photographe italien basé à Groningen, aux Pays-Bas. Avec un diplôme en Philosophie Esthétique de l'Université de Turin, sa pratique explore la perception, la mémoire spatiale et la complexité cachée de la réalité quotidienne.

À travers la photographie superposée, Zangarini transforme des objets et des espaces familiers en sujets de contemplation, invitant les spectateurs à remettre en question l'acte de voir et les frontières entre la réalité et la perception. Son travail se caractérise par un dialogue poétique entre présence et absence, combinant souvent des éléments visuels ludiques avec une investigation sous-jacente sur la manière dont nous construisons notre compréhension du monde.

Zangarini a vécu et travaillé à Turin, Aarhus et Utrecht, collaborant avec des institutions et des galeries à travers l'Europe et les États-Unis, y compris à Rome, Amsterdam, Copenhague, Leeuwarden et New Orleans. Chaque ville devient une nouvelle lentille à travers laquelle il examine et réinterprète la réalité.

Parallèlement à sa pratique artistique, Zangarini travaille comme photographe architectural et événementiel, développant une pratique visuelle sociale engagée parallèle. Son travail artistique a été exposé à l'international, notamment à la Biennale de Venise, Fotografia Europea et au Copenhagen Photo Festival, ainsi que dans de nombreuses expositions individuelles.

Il a participé à de grands salons d'art tels que Kunst RAI, PAN Amsterdam et Art Karlsruhe, travaillant avec des galeries telles qu'Eduard Planting et Galerie Roos van Tudor.

Ses expositions sélectionnées comprennent au Grachtenmuseum à Amsterdam ; au Italian Embassy Art Space pendant le Copenhagen Photo Festival ; à Kunsthal Aarhus ; à Reggio Emilia ; et à l'Istituto Italiano di Cultura à Amsterdam.

Zangarini a également participé à des résidences et programmes artistiques y compris 100x Kunst in de Akerk à Kunstpunt à Groningen, KickstART à in4Art à Amsterdam, et la Sigrid Stue Residency à Kunsthal Aarhus. Sa photographie continue d'explorer l'espace entre ce qui est vu et ce qui reste caché, transformant la réalité quotidienne en une expérience visuelle superposée et poétique.