Alessandro Casetti

Peintre, chanteur et musicien, Alessandro Casetti est né à Bagno di Romagna dans la province italienne de Forli / Cesena en 1981. Alessandro est diplômé de l'Institut d'art de Sansepolcro et a fréquenté l'Académie des Beaux-Arts de Florence.

Alessandro expose son travail depuis 2002, d'abord à la galerie d'art Mentana à Florence, puis dans des galeries à travers l'Italie et l'Europe, y compris des villes comme Londres, Amsterdam, Berlin, Bologne, Rome, Parme, Milan, ainsi que Taiwan , Le Brésil et les États-Unis.

En 2013, Alessandro a été nommé vice-président et professeur de peinture dans le projet Arts Factory, une académie d'art expérimentale, située dans une villa évocatrice dans les collines de la Romagne et dirigée par le sculpteur Roberto Giordani. Il a également participé à une série de résidences internationales à San Francisco, Californie, et au Government Camp, Oregon, USA, et la même année, à Rio de Janeiro, Brésil.

«Pour créer mes œuvres, j'ai utilisé des peintures industrielles, principalement des émaux à l'eau et au white spirit que j'applique par gravité sur du bois ou de la toile. En séchant sur le support, les couleurs prennent différentes formes et textures, oui elles s'épaississent et se fissurent, créant le effet de crépitement (ou craquelé). L'œuvre devient donc matière, vivante. Et la sensation est celle d'avoir, devant les yeux, quelque chose d'infiniment grand ou d'infiniment petit; vision satellite de la planète, les fissures de la terre desséchée, des fossiles d'anciens lacs, ou peut-être, de l'autre côté du spectre, la lente progression de la moisissure vue au microscope. Le macrocosme et le microcosme dialoguent, se mélangent et fusionnent. "

DÉCLARATION D'ARTISTE

«L'attitude avec laquelle nous abordons la vie génère un terrain fertile sur lequel nous pouvons développer des manières d'agir et des manières de traiter les pensées. Nous avons l'habitude de penser que ce sont surtout des facteurs externes et que les gens qui nous entourent déterminent notre avenir. Nous ne sommes guère disposés à engager une discussion sérieuse pour imaginer que nous sommes peut-être les protagonistes silencieux de tout cet artifice enchevêtré. Peut-être parce qu'il est plus facile de se camoufler comme des victimes et d'attribuer nos échecs aux autres que de se mettre en première ligne.

Avec mes peintures, je représente métaphoriquement à travers la peau tous les processus émotionnels qui se produisent à l'intérieur et à l'extérieur de notre propre corps. Une peau qui raconte, comme une carte géographique, les latitudes inexplorées de notre moi intérieur le plus intime et le plus profond. Un voyage psychédélique qui vise à attirer l'attention vers l'intérieur et non vers l'extérieur. Celui qui pointe du doigt les marges tordues et subtiles de notre ego. Parce que c'est précisément à l'intérieur que naît la racine de tout ce qui se passera à l'extérieur. Des fissures de couleur qui s'ouvrent dans un espace où tout se dissout, peut-être pour faire place à un avenir meilleur et responsable. "