Alabi Azeez

Alabi Azeez est originaire d'Iwo, dans l'État d'Osun, au Nigeria. Il est né le 20 février 1994. Son talent s'est fait sentir alors qu'il était à l'école primaire. Il a grandi dans l'État de Lagos où il a fréquenté son école secondaire avant d'être admis dans un établissement supérieur. Il a eu le privilège de travailler avec un grand maître Kunle Adeyemi dans son atelier de Mushin Lagos. Il a étudié la peinture à l'Université des sciences et technologies de l'État de Lagos, anciennement connue sous le nom de (LASPOTECH), où il a obtenu un diplôme national supérieur (HND) en 2020 et son projet de dernière année (peinture) a été choisi par l'école d'art et a été présenté au gouverneur de l'État de Lagos pour avoir honoré la remise des diplômes universitaires de l'année. Depuis lors, il exerce jusqu'à ce jour comme artiste de studio à plein temps. Alabi Azeez travaille avec plusieurs médiums et ses œuvres sont principalement à l'huile et à l'acrylique. La plupart de ses œuvres trouvent leur plus grande impression lorsqu'elles s'expriment sur le portrait et la composition humaine qui font preuve d'une empathie de style avec un réalisme acclamé. Une caractéristique de son travail est l'utilisation de motifs et de formes africains pour sensibiliser ses œuvres à une belle utilisation des couleurs et pour exprimer son origine en tant qu'artiste africain.

Il a participé à plusieurs expositions d'art en ligne et hors ligne au Nigeria.

Déclaration de l'artiste

Mon choix de médium et mon utilisation de motifs et de formes africaines sont influencés par l'environnement dans lequel j'ai grandi et notamment par la présence écrasante de l'art dans les palais des rois yoruba: les portes sculptées, les tabourets, les poteaux muraux, les lauriers des bureaux (couronne, personnel, costume), certains d'entre eux sont des narrations sur des préoccupations sociales, des activités traditionnelles et des expressions personnelles sur la liberté culturelle par des artistes individuels. En plus d'inculquer ces symboles et motifs et d'incorporer de nouveaux détails contemporains, j'essaie également de simplifier les sujets des objets. Cette simplicité de composition laisse place à la communication visuelle de questions telles que le caractère, l'identité tribale et la documentation historique.