L'artiste Paco Raphael a décrit l'inspiration derrière sa dernière collection de sculptures comme une recherche très personnelle de la véritable essence de la vie et de l'amour dans une culture de vitesse, de dynamisme, de richesse, de bien-être et de prospérité face à une nouvelle réalité. Imaginer le monde comme une société utopique, une métropole dédiée aux valeurs communautaires, à l'art, à l'expression de soi et à l'autonomie, où l'artiste navigue de manière ludique entre réalité et fantaisie.

Paco Raphael (La Haye, 1975) est diplômé de l'Université de La Haye avec un diplôme en Sciences Appliquées en Communication & Design Multimédia. En tant que créateur en publicité, il n'a jamais cessé d'explorer des moyens d'améliorer son travail et son impact sur le monde qui l'entoure. Travaillant pour de grandes marques comme Philips, Renault, G-Star, Bol.com et MTV Networks, il a évolué pour devenir un graphiste senior. Toujours ambitieux d'explorer plus et mieux, il s'est réaffirmé en tant qu'artiste, combinant l'art conventionnel avec les médias numériques.

Depuis qu'il se consacre à sa pratique personnelle des beaux-arts, Paco Raphael a accompli une exposition mondiale avec Art Basel à Miami et des expositions personnelles à New York comme point culminant. Son travail a été salué par les collectionneurs d'art et a été collecté par un certain nombre de galeries internationales de premier plan. Repoussant ses limites et la limite qui sépare l'art du design, il met désormais son ambition et ses capacités à travailler en tant que designer industriel, unissant son œuvre avec des matériaux et des produits innovants. Paco Raphael montre une nouvelle approche de tout ce qui nous entoure dans la vie, de la peinture au meuble ou à la mode. Et nous doutons qu'il s'arrête ici.

DÉCLARATION DE L'ARTISTE

"Je prends des photos de scènes urbaines du monde entier. Ces paysages urbains contemporains se mêlent à la vie industrielle urbaine des années 50, 60 et 70, en ajoutant des images de thèmes comme le vieux cinéma, la musique, la typographie, l'érotisme et l'architecture tirées d'affiches. En unissant le passé et le présent, je crée une image contemporaine prise sur toile. L'impression numérique mélangée est finie à la main avec de la peinture, un stylo et des pochoirs. Le résultat est une peinture polyvalente, vibrante et mixte. mais je chéris la liberté dans la forme. Pourquoi l'art ne devrait-il pas être fonctionnel? En créant des produits pour la vie de tous les jours, je ne m'arrête pas à l'imprimé, mais je redessine tout l'objet à partir du noyau. Je questionne la forme des objets connus et les amène à un nouveau niveau. Un niveau où une table a des pieds qui sont une œuvre d'art en soi, et même la construction est repensée pour s'adapter à notre style et à notre qualité. En éliminant la frontière entre l'art et le design, j'introduis maintenant l'art dans notre vie quotidienne. Je vais exprimer ma passion sous de nombreuses formes inattendues, mais toujours de grande qualité."