Cycle 1692, 2023
Dessin : coton · 65 x 50 cm 25.6 x 19.7 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Dessin : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, encadrée, prête à accrocher
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
coton sur Lin
Dimensions ( cm • inch )
65 x 50 cm 25.6 x 19.7 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Dimensions de l'œuvre encadrée
67 x 52 cm 26.4 x 20.5 inch
Vendue par
Galerie d'art
Références
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Description
À la première vue de cette œuvre, le spectateur est immédiatement frappé par l'entrelacement complexe de motifs qui évoquent un réseau vivant de pensées et d'émotions, ainsi qu'un fil du temps. Au centre, une figure évanescente se déploie, oscillant entre vulnérabilité et force à travers sa posture ambiguë. Cette femme centrale, esquissée avec des fils de coton noirs et blancs sur coton blanc, arbore un visage masqué, symbolisant l'idée que l'identité apparente est souvent une façade ou une construction sociale plutôt qu'une véritable expression de soi. Le dessin intègre d'autres masques formant une chaîne, ajoutant une dimension de complexité à la représentation de l'identité et des rôles personnels.
L'arrière-plan, où fusionnent des éléments organiques avec des motifs surréalistes, crée une tapestrie dense de symboles et de formes qui entourent et se superposent à la figure centrale, symbolisant les multiples facettes de l'expérience humaine et la complexité des interactions sociales.
Le contraste prononcé entre les fils noirs et le fond blanc accentue les motifs et les détails, rendant l'ensemble visuellement frappant, tout en soulignant les thèmes de dissimulation, transformation, et l'influence externe sur l'identité personnelle.
Présentation
Depuis son enfance, Niki Neuts a développé une perception unique de sa découverte de la vie et de la mort qu'elle retranscrit au centre de sa recherche esthétique de manière singulière.
L'Artiste a très rapidement trouvé son moyen d'expression dans les univers artistiques la poussant à étudier à l'Institut Supérieur des Arts & Techniques de la Mode (ESMOD International) et ensuite à l'École Supérieure des Arts et Techniques Graphiques (ESTIENNE). C'est ainsi que Niki Neuts a enrichi au fil des années sa recherche picturale au travers du dessin, de la peinture, de la sculpture mais aussi d'installations.
Ses œuvres sont régulièrement exposées et font parties de collections privées et publiques en Europe, en Amérique et en Asie.
« Ses œuvres témoignent de la capacité en chaque être vivant, quelle que soit sa catégorie, d'une mutation qui peut être bénéfique comme dangereuse. A travers les différentes figures qu'elle convoque - humain, animal, végétal, minéral, déchet - souvent entremêlées les unes aux autres, c'est avant tout une histoire commune qui est racontée, l'histoire de leurs interactions fécondes ou destructrices.
Les matériaux qu'elle utilise révèlent les liens symboliques qui évoquent ce mouvement perpétuel de mutation entre la vie (naissance), la mort (le passage, la mémoire) et la renaissance (régénération). Ils sont fragiles et parfois éphémères, leur dégradation, leur réutilisation perpétuelle font partie de son processus de création qui constitue, en soi, une modalité possible de préservation des équilibres invisibles du vivant, qu'elle tente inlassablement de faire affleurer dans le champ d'une perception, d'une « conscience commune ».
Frédéric Elkaim, critique d'art et galeriste
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