Kerr Kerr, 2006
Édition limitée : gravure · 149.5 x 101 cm 58.9 x 39.8 inch
4 200 €
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À propos de l'œuvre
Type
Édition limitée : numérotée et limitée à 45 exemplaires
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Non Signée
Dimensions ( cm • inch )
149.5 x 101 cm 58.9 x 39.8 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Galerie d'art professionnelle • France
Références
Vendeur certifié depuis 2013
Description
« Le Kerr Kerr est une plante médicinale employée pour guérir les bébés malades. On presse le genévrier récolté au sommet des montagnes de l’île de Badu et le jus ainsi extrait est recueilli dans un récipient en coquillage (Alup). L’onguent est appliqué sur la peau des bébés affaiblis par un rhume ou atteints de maladies de la peau (Zurr), généralement en septembre-octobre. Ce traitement était jadis pratiqué dans les îles de l’ouest du Détroit de Torres et m’a été transmis par un ancien, James Eseli. S’il est appliqué une fois par jour pendant quelques jours, le bébé guérit.
Mes ancêtres viennent souvent me voir en rêve et m’inspirent une nouvelle approche technique. Dans cette œuvre, l’application de ce traitement et le dos du bébé sont condensés en une seule image. Les motifs tournoyants (Minnor), en bas, représentent le geste accompli pour faire pénétrer l’onguent, tandis que les motifs en losange, en haut, évoquent la maladie sur la peau des bébés. La zone centrale montre l’action de la maladie qui se déplace sous la peau ». (Dennis Nona)
Mes ancêtres viennent souvent me voir en rêve et m’inspirent une nouvelle approche technique. Dans cette œuvre, l’application de ce traitement et le dos du bébé sont condensés en une seule image. Les motifs tournoyants (Minnor), en bas, représentent le geste accompli pour faire pénétrer l’onguent, tandis que les motifs en losange, en haut, évoquent la maladie sur la peau des bébés. La zone centrale montre l’action de la maladie qui se déplace sous la peau ». (Dennis Nona)
Présentation
Dennis Nona, né en 1973 sur l’Ile de Badu, est issu de l'une des deux communautés « indigènes » d'Australie, celle des insulaires du Détroit de Torres (nord du continent).
Graveur et sculpteur, Dennis excelle à raconter les légendes de son peuple. Il est considéré comme l’un des meilleurs représentants de la gravure australienne. Il choisit comme techniques de prédilection la linogravure et l’eau-forte car la texture du papier, les procédés de fabrication ainsi que les encres et pigments utilisés lui semblent apporter à l’univers qu’il évoque une force accrue.
Dennis Nona applique les dessins appris des sculpteurs traditionnels sur masque à l’évocation originale des légendes du passé épique du Détroit de Torres et de la Papouasie-Nouvelle-Guinée voisine, faisant de ses œuvres de véritables « chansons de gestes ».
Combinaison onirique de représentations totémiques traditionnelles souvent centrées sur la mer (tortues, poissons, langoustes), d’inventions de formes et de personnages évoquant Jérôme Bosch et de subtiles arabesques en toile de fond de ses histoires.
Au delà de sa dimension plastique, Dennis Nona conçoit également son œuvre graphique comme une « défense et illustration » de la culture de sa région natale.
Collections (sélection) :
•Musée des Confluences, Lyon, FRANCE
•Musée d’Art et d’Histoire, Rochefort, FRANCE
•British Museum, Londres, GRANDE-BRETAGNE
•Victoria & Albert Museum, Londres, GRANDE-BRETAGNE
•Brighton University, Brighton, GRANDE-BRETAGNE
•National Museums Scotland, Edimbourg, ECOSSE
•Cambridge University Museum, GRANDE-BRETAGNE
•King Abdullah University of Science & Technology, ARABIE SAOUDITE
•Machida Graphic Arts Museum, Tokyo, JAPON
•Museum of Contemporary Art, Sydney, AUSTRALIE
•Museum of American Indian Arts, Nouveau Mexique, ÉTATS-UNIS
•Fondation Burkhardt-Felder Art & Culture, Môtiers, SUISSE
•National Gallery of Australia, Canberra, AUSTRALIE
•Art Gallery of New South Wales, Sydney, AUSTRALIE
•Museum of Fine Arts, Boston, ÉTATS-UNIS
•Artbank, Sydney, AUSTRALIE
•Art Gallery of South Australia, Adelaïde, AUSTRALIE
Graveur et sculpteur, Dennis excelle à raconter les légendes de son peuple. Il est considéré comme l’un des meilleurs représentants de la gravure australienne. Il choisit comme techniques de prédilection la linogravure et l’eau-forte car la texture du papier, les procédés de fabrication ainsi que les encres et pigments utilisés lui semblent apporter à l’univers qu’il évoque une force accrue.
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