Roses and Delphiniums, 2023

Karen Daigle  

Déclaration de l'artiste :

Je trouve la beauté dans les fleurs, les fruits et la structure des objets de tous les jours. Je me concentre sur la peinture de la lumière, des tons, de la couleur et des contours. Pour moi, il s'agit de reproduire la réalité qui m'inspire sans dupliquer le dispositif exactement tel qu'il est vu. J'aime les coups de pinceau lâches et audacieux et je travaille assez souvent avec un couteau à palette pour créer de la texture dans la peinture. Créer du mouvement avec un design et une atmosphère que vous pouvez ressentir est mon objectif dans chaque peinture.

J'ai étudié le graphisme et je conçois et illustre professionnellement depuis plus de 20 ans. Je sens qu'une grande partie de cette expérience créative se transfère dans mes peintures.

Éducation:

Autodidacte

Influences artistiques :

J'ai acquis une grande partie de mes connaissances et de mes techniques de peinture en prenant des cours avec l'un de mes artistes préférés, Kelli Folsom, qui est formellement formé et a étudié avec des grands comme David Leffel et Greg Kreutz. Certains de mes artistes préférés sont Richard Schmid, Julian Merrow-Smith, Josef Kote, Qiang Huang. Je puise beaucoup de mon inspiration dans des maîtres anciens tels que John Singer Sargent, Claude Monet, Mary Cassatt, Pierre-Auguste Renoir et Soren Emil Carlson. Juste pour en nommer quelques-uns.

Mots clés:

Nature morte, floral, traditionnel, huile, alla prima, contemporain