Realm, 2024
Peinture : acrylique, Pigments, vernis teintés · 130 x 162 x 4 cm 51.2 x 63.8 x 1.6 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de l'artiste
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
acrylique , Pigments , vernis teintés sur toile
Dimensions ( cm • inch )
130 x 162 x 4 cm 51.2 x 63.8 x 1.6 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Artiste indépendant·e
Références
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Description
Cette œuvre captivante évoque un enchevêtrement complexe de lignes entremêlées, créant une texture visuelle dense et dynamique. L'artiste maîtrise à la perfection le jeu des lignes fines et serrées, évoquant un réseau presque organique qui semble en mouvement constant. La palette de gris, blanc et noir et ocre confère une sobriété élégante, laissant la complexité des détails captiver le regard. Chaque trait paraît aléatoire mais s'intègre harmonieusement dans l'ensemble, suggérant un contrôle méticuleux du chaos apparent. L'œuvre invite à une contemplation prolongée, révélant des motifs cachés et des rythmes visuels dans son labyrinthe de lignes. La répétition des motifs confère une dimension hypnotique et presque méditative, transformant cette œuvre en une exploration visuelle immersive de l'ordre et du désordre. Une symphonie silencieuse de traits, cette pièce interpelle par son unicité et son audacieuse simplicité.
Présentation
Le parcours artistique professionnel de Mea N.Ambrozo commence en 2004. Elle collabore et expose dans différentes galeries à Paris, Lyon et Londres. Pendant 15 ans, elle expérimente plusieurs techniques et matériaux. Et elle reçoit des retours favorables des collectionneurs. Ce qui l'encourage à persévérer dans ses recherches et à affirmer une identité artistique en constante évolution. Les œuvres abstraites de Mea N.Ambrozo sont le produit d'un travail instinctif, au geste aléatoire et maîtrisé. Le blanc, le noir, les couleurs sont très sobres et imperceptibles au premier abord. Son projet est essentiellement monochrome. Son processus créatif est conceptuel, il mixe le point, la ligne, le dripping.
"Si l'on regarde mes œuvres dans leur diversité, leurs successions apparaissent non comme une fatalité, mais comme l'exercice d'une liberté maîtrisée. Les couleurs, les valeurs, la luminosité de la peinture ne sont pas fixes et invariables sur la toile mais sensibles aux variations de la lumière projetée sur l'œuvre et au déplacement du spectateur. L'absence de couleurs fortes évidente permet de regarder plus attentivement l'œuvre."
Le monochrome met en évidence l'interdépendance de l'œuvre d'art et de son contexte. L'Oeuvre minimaliste n'est pas uniquement décorative. Elle permet une interaction directe avec son environnement. Mea N.Ambrozo est inspirée par des grands maîtres comme Robert Ryman. Son travail lui a ouvert la voie du minimalisme. La liberté de changer une certaine lecture de l'art abstrait. Le Blanc Mea Ambrozo ose travailler le Blanc comme couleur unique. Elle s'inspire de la peinture américaine et notamment la New York School of abstract expressionism. Elle s'inspire de Pierre Soulages et Russell Connor. Ensemble, ils envisagent la part d'indicible que recèle la création artistique et la trinité de l'œuvre : l'artiste, la matière et le regard du spectateur. Le Noir Soulages dit :"Je ne veux pas dépeindre mais peindre. Pas représenter mais présenter".
1990 Exposition R.Green Gallery Los Angeles
1992 Exposition Fay Gold Gallery Miami
1994 Expositions groupées Espaces/Gallery Chelsea New-York
1995 Expositions groupées Espaces privés, évènementiels San-Francisco
1995/1998 Designer, plasticienne et directrice de projet Studio NOVO Art New-York
1999/2001 Recherche artistique, Expositions privées New-York
2024 Diplôme Architecture et Design d'intérieur
2025 ONLINE GALERIES / FRANCE / INTERNATIONAL
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