Catherine, 2024

Alica García San Gabino  

Alicia García San Gabino est née à Castellón en 1969. Elle est titulaire d'une licence en mode de l'Université Polytechnique de Madrid et d'un doctorat en beaux-arts de l'Université Complutense de Madrid.
En 1994, elle reçoit un prix international à Bilbao pour la présentation d'une collection basée sur le recyclage. Cette idée était alors novatrice.
Après cette expérience, elle passe un an aux États-Unis, à New York, et étudie l'art à l'École des arts visuels, où elle suit des cours d'illustration, de photographie et de graphisme.
De retour en Espagne en 1995, elle commence à travailler dans des agences de publicité en tant qu'illustratrice et directrice artistique. En 2003, elle fonde une association à but non lucratif qui travaille avec des ateliers textiles de pays en développement, contribuant à la conception et à la commercialisation de leur richesse artisanale afin d'adapter leur production aux besoins du marché et de développer une dynamique de travail éthique et durable.
Association Design pour le Développement : disenoparaeldesarrollo.org
À cette époque, elle s'est lancée dans une voie pionnière dans l'industrie textile, en recherchant la durabilité tant dans les processus créatifs que dans le traitement humain des travailleurs. Fort de ses 15 ans d'expérience, ce travail lui a permis de s'imposer comme une professionnelle de référence dans le domaine de la durabilité textile.
En 2015, elle a obtenu son diplôme en Beaux-Arts à l'Université Complutense de Madrid, marquant ainsi le début d'une voie alternative dans sa création artistique. Depuis, elle se consacre à l'application de ses connaissances en matière de durabilité à l'art, un axe de travail et de recherche qu'elle poursuit encore aujourd'hui.
Sa production artistique est axée sur les principes éco-durables. Elle utilise des matériaux naturels et des techniques artisanales telles que l'encaustique, qui utilise de la cire d'abeille et des résines de pin naturelles, ainsi que des pigments organiques. Mais son processus va plus loin : la toile ne se limite pas à adhérer à un support en bois, mais recouvre des volumes réalisés avec du carton Fallas, créant une sorte de « costume sur mesure » pour ces formes émergentes, où sa maîtrise du motif textile prend une importance particulière. À partir de ses motifs, elle transfère les pièces sur la toile et les adapte aux volumes, les habillant de tissus de coton puis y appliquant des textures cirées. Sa technique dialogue avec la nature et ses thèmes explorent une essence féminine immergée dans des paysages texturés, où les corps fusionnent avec les plis des tissus. Il en résulte des œuvres oscillant entre l'abstrait et le figuratif, créant un langage visuel unique. Elle a exposé à Aranjuez, Perales de Tajuña, Castellón, Marbella, Rivas et Madrid.